31 maj 2012
Alla barn har väl någon gång skruvat sönder en gammal telefon eller dator. Det kanske man skulle låtit bli, med tanke på att Sotheby´s i New York auktionerar ut ett fungerande exemplar av Apples första dator Apple I, för 120-180 000 dollar.
Appledatorn skapades av Steve Jobs och Steve Wozniak 1976 och presenterades Homebrow Computer Club in Palo Alto samma år. På den tiden var det ingen som trodde på produkten förutom Paul Terrell, som var ägare till butikskedjan Byte Shop. Han beställde 50 datorer för 500 dollar styck. som han sedan sålde vidare för 666,66 dollar till allmänheten. Idag räknar man med att det finns 6 fungerande exemplar kvar i världen, varav det här är ett.
Auktionen äger rum på Sotheby´s i New York den 15 juni på auktionen för
Books and Manuscripts
Kommentera / Läs kommentarer (1)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
30 maj 2012
I Sverige har det mest varit ambitiösa sekreterare och i viss mån journalister som ägnat sig åt kalligrafi, och det före datorns tid. I Kina anses det däremot fortfarande vara en högst intressant konstform. Själva konsten är ofta en kombination av den vackra skriften och ordens betydelse.
Även om det idag skrivs mest om den kinesiska samtidskonsten och hemvändande porslinsföremål så finns det ett enormt intresse för den ädla och mycket gamla konstformen kalligrafi. Detta verk av kalligrafen Dong Qichang som levde mellan 1555-1636 klubbades för dryga 50 miljoner kronor mot ett utrop på en tiondel av slutpriset.
Ordet kalligrafi är egentligen en kombination av grekiskans kallos som betyder skönhet och graphos som betyder skriva. I Kina anser man att konstformen fick sitt genomslag när man började använda mjuka penslar under Handynastin för 2 000 år sedan. Utövandet har alltsedan dess varit ett signum för de lärda.
Kommentera / Läs kommentarer (6)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
29 maj 2012
Christer Sandelin är inte bara en samlare av konst utan även konstnär själv. Ikväll var det vernissage i Galleri Claes Mosers lokal på Linnégatan 41 med utställningen Pinups & Balls 2. Det finns en klar flirt med den amerikanska pop-konsten men med ett mer samtida uttryck. Inte minst genom Christer Sandelins egen närvaro i flera av verken, som delmotiv. Utställningen pågår till och med den 3 juni.
Så här skriver Claes Moser i ett öppet brev till Christer Sandelin:
Christer,
Några ord på väg i Tie-Break, när tonvåg gått i nät:
Kom ihåg att "Det är vackrast när det skymmer..." och kanske är det enklare att se med solfärgade glas det som gömts i snö! Fem miljoner skivor finns ju kvar eller var det mer...Ekot finns alltid där.
Ljus och mörker är som kommunicerande kärl, och när Du nu blickar ut ur tunnelns mynning sker det inte av en slump, utan av ett ytterst målmedvetet steg mot trösklar av okända valörer, försett med översvallande energi! Ekot av det förgångna kommer bara stundtals och skenbart att ge dig en vakande hand, men snart går tonvågen i land och klangen skall gestaltas i en annorlunda palett.
Att styras av känslan, spegla sitt inre, skapa själsliga avtryck med det tysta språket som grund är ett självvalt vägval som måste inge respekt. på inget sätt är det slumpen som styrt Ditt beslut utan att vägen dit inte varit helt lätt, har jag kunnat avläsa. Att spänna sitt inre och sitt yttre utifrån en bärande idé under så lång tid att du nästan eroderats ur ditt fysiska yttre, har å andra sidan skapat ett embryo av karismatisk "djävlar anamma" och skärpt Din kontur.
Tack till Bowie och Lycka till!
You´ve got balls 2!
Använd dem väl,
Claes Moser
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
29 maj 2012
Det var inte länge sedan jag skrev om Metropols kvalitetsauktion som ägde rum igår. Det ser ut att ha varit ett riktigt lyckokast för Metropol Auktioner att samla ihop sina bästa föremål varje månad till en kvalitetsauktion.
Auktionen bjöd på flera prisraketer jämfört med åsatta utropspris. Bland annat klubbades två små monogramsignerade målningar i blandteknik från 1826 för 21 000 kronor mot utrop 3 000 kronor. Motiven var från Stockholm, och tittar man nära så ser man, på den ena målningen, ett antal adelsmän som håller på att blåsa bort med paraply i utanför Riddarhuset.
En annan konstnär som nått helt nya höjder på sistone tack vare nätet är den tunisiske konstnären Aly Ben Salem. Ben Salem var delvis verksam i Sverige vilket är förklaringen till att det ganska konsekvent dyker upp verk av honom på auktion. Idag kommer de flesta köpare från utlandet.
Den här målningen ropades i 12 000 kronor men klubbades för 29 000 kronor.
Kommentera / Läs kommentarer (1)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
28 maj 2012
När
European Paintings går under klubban på Sotheby´s i London den 11 juni utgör
The Scandinavian Sale en viktig avdelning. I år är det framför allt det danska måleriet som står i fokus och då inte minst en av de stora mästarna - Vilhelm Hammershöi - vars måleri presenteras genom fem praktverk. De flesta av hans stillsamma och intima kompositioner är motiv hämtade från han och hans fru Idas lägenhet på Strandgade 30 i Köpenhamn. Ida var syster till konstnärskollegan Peder Ilsted. Oljemålningen med katalognummer 31,
Interior with two candles är en mycket stämningsfull bild, som en gång tillhört den svenske konstkännaren och storsamlaren Carl Robert Lamm på Näsby Slott.
Vilhelm Hammershöis måleri har rönt oerhört stort internationellt intresse de senaste åren. Inte minst från länder som England och Japan där konstnären hedrats med omtalade utställningar. Bland annat på Royal Academy i London och Museum of Western Art in Tokyo. Utropet ligger på 400-600 000 pund. Se hela katalogen
här.
Bilden ovan är en något beskuren bild.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
27 maj 2012
Medan Sveriges Riksbank fattat beslut om att ersätta Sveriges regenter mot kända svenska personligheter i, vad som tycks vara, ett försök att tvätta bort vårt lands monarkistiska historia, väljer The Royal Bank of Scotland att hylla drottningen. Drottning Elizabeth har regerat landet i, inte mindre än, 60 år. På de nytryckta 10-pundsedlarna avporträtteras drottning Elizabeth vid fyra olika tillfällen från 1940-talet fram till idag.
The Royal Bank of Scotland tryckte sina första sedlar föreställande kungligheter redan 1727. Då var det Georg I som prydde sedlarna.
Kommentera / Läs kommentarer (6)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
26 maj 2012
Israeliska arkeologer har påträffat ett fynd i form av en 2 700 år gammal skärva som bär inskriptionen
Bethlehem. Israeliska experter menar att fyndet är ett bevis på att namnet på Jesus födelseplats inte är påhittad och att namnet inte bara är en uppdiktad mytomspunnen biblisk stad, utan att det även var en livlig plats för handel i samband med den närbelägna staden Jerusalem.
Fram till att detta arkeologiska fynd hittats har staden Bethlehem existens före Jesu dagar endast verifierats genom bibelns texter.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
25 maj 2012
Härom dagen klubbades den skottske fotografen Iain MacMillan berömda fotografi av The Beatles som korsar Abbey Road utanför EMI:s studio. Fotografiet tillhör en serie, där ett av dem utgjorde omslaget till den berömda skivan
The Abbey Road från 1969. Utropet var 7-9 000 pund men budgivningen slutade först vid 16 000 pund.
Iain MacMillan växte upp i Skottland men flyttade till London för att försörja sig som fotograf. När han reproducerade en av hans bilder på Yoko Ono i en bok fick han inbjudan att fotografera hennes utställning på Indica Gallery. När Iain träffade John Lennon fick han förfrågan om att fotografera omslaget till deras nästa skiva Abbey Road. Deras relation fördjupades med tiden och fotografen bodde hemma hos paret Ono-Lennon under en period.
Eftersom det här fotografiet är ett av tjugofem lär det antagligen dyka upp fler på auktion i framtiden, som det så ofta gör när auktionspriserna blir överraskande höga.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
25 maj 2012
En av Stockholms mest välsorterade butiker för modern design fyller 30 år. Domino Antik på Upplandsgatan firar genom att ge alla kunder 20-30% rabatt på allt i butiken fram till 9 juni.
Domino Antik drivs av eldsjälen Henrik Haverman som startade verksamheten i en källarlokal på Hornsgatan redan som 15-åring. Då hade butiken ett annat namn, men 1984 bestämde sig Henrik för att butiken skulle heta Domino Antik efter Stig Lindbergs tidlösa serie av vaser och askfat i olika former och mönster som lanserades till Helsingborgsutställningen 1955.
Butiken rymmer 1900-tals design fram till 1970-talet med viss tyngdpunkt på 1930-talets funkis och viss mån Art Decó, även om det är lampor och armaturer som går bäst. Henrik var tidig med att uppskatta och saluföra Luxuslampan av Östen och Uno Kristiansson.
Domino Antik har en fin och lätt överskådlig hemsida som är ny för i år där man kan se mycket av utbudet, liksom Domino Antik är en av många moderna handlare som finns med på köp och säljsajten
Got2Get.com.
Skynda, skynda, först till kvarn!
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
24 maj 2012
Han har kallats världens sista playboy. Gunter Sachs hade allt - pengar, stil, skönhet och inte minst en kärleksrelation med 60-talets mest firade skådespelerska.
Gunter Sachs föll som en fura, när han i St Tropez för första gången träffade sin blivande fru, Birgitte Bardot. Efter deras första möte satte han sig i sin helikopter och flög över till hennes hus i St Tropez och lät röda rosor regna ner över hennes trädgård. The rest is history, som det heter.
När Gunter Sachs första gången träffade Andy Warhol i St Tropez på 60-talet uppstod en vänskap som varade livet ut. De fann sin gemensamma nämnare i konstens och filmens värld. Sachs byggde upp en samling med avantgardistisk popkonst av konstnärer som Tom Wesselman, Roy Lichtenstein och Andy Warhol, vars konst Sachs visade för första gången i Europa 1972 i sitt eget galleri. Försäljningsframgångarna uteblev, inte en tavla såldes, men eftersom han tyckte det var genant gentemot Warhol köpte han halva utställning för egen räkning. Långt senare har han i intervjuer tackat Hamburgs invånare för deras ointresse på för popkonst. Tack vare det så gjorde Gunter Sachs hans bästa konstaffär.
De godartade investeringarna i konst har fortsatt ge avkastning. När delar av Sachs bohag ropades ut på Sotheby´s kvällsauktion i London igår såldes konst, konsthantverk och hans Riva-båt
Dracula III, från 1962 för totalt 35,6 miljonr pund, vilket i runda slängar motsvarar 400 000 miljoner kronor.

Själv sa Gunter Sachs så här om sin tid som en av världens största playboys:
“There were only twelve playboys—not more—in the world. They were charming, and spoke languages, and behaved well with women. This generation can do anything, but it’s less fun.”
Kommentera / Läs kommentarer (3)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
24 maj 2012
Varje månad har Metropol Auktioner numera kvalitetsauktion. Det blandade utbudet har toppnummer som Carl Eldhs Linnea, rokokospeglar, en Mariebergsurna från 1700-talets slut och randiga
Zebrakoppar från Upsala Ekeby.
Carl Eldh tillhör en av Sveriges främsta skulptörer genom tiderna. När han reste till Paris vid sekelskiftet 1900 så utvecklades han som skulptör, inte minst genom studier på Académie Colarossi. Med skulpturen
Linnea vann konstnären guldmedalj på Salongen 1902. Utropet är 25 000 kronor.
Något som ser väldigt lovande ut på nätet är dessa
sengustavianska kolonnljusstakar i masurbjörk från 1815. Trots en relativt vanlig modell bidrar materialet masurbjörk till den härlig genuina känslan. Utrop är 2 000 kronor, vilket inte borde räcka långt.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
24 maj 2012
När Spritmuseum hade invigningsfest igår bjöds det förstås på goda drycker, svenskt tilltugg, nydanande utställningar i spännande lokaler och, framför allt, en redig fest med en härlig blandning av inspirerande människor.
Bakom Spritmuseet återuppståndelse står förstås många kreativa människors hårda arbete, men den som hållit i tyglarna är museichefen Ingrid Leffler, tidigare vd, som påbörjade moderniseringen, av Auktionskompaniet som bytt namn till Bukowskis Market.
Lokalen var sprängfull denna ljuvliga försommarkväll. Vilket vi får hoppas att den fortsätter vara även efter invigninskvällen. En av gästerna var Cecilia Wennerholm med sällskap.
Kristina och Christer Gardell var på plats tillsammans med många andra i finanseliten.
Den briljanta och mycket sympatiska kreatören och klädskaparen Bea Szenfeld och Johan Hammarberg drack bubbel.
Absolut Vodka hade en självklar plats igår kväll, både som dryck och som motiv i museets konstutställningen
Face it! som är curerad av Mia Sundberg.
Face it! visas till och med mitten av januari 2013 och består av 70 av de ca 850 verk från perioden 1986–2004 som utgör Absolut Art Collection. Bland de mer namnkunniga som avporträtterat en av världens mest kända flaskformer(förmodar att man konkurrerar med Coca-Cola) är Keith Haring, Damien Hirst och Ed Ruscha, men även svenska konstnärer som Linn Fernström, Dan Wolgers och Ola Billgren. Men först ut var, förstås, Andy Warhol med Absolut Warhol från 1986. Det råder delade meningar kring hur processen gick till när Warhol fick uppdraget av Absolut. En historia är att Warhol självmant föreslog idén till Michel Roux vid importföretaget Carillon (som då ansvarade för Absolut i USA) över en middag: ”I love the bottle. I want to do something with it”.
En annan historia berättar att en svensk entreprenör med kontakter i många läger, Titti Wachtmeister var den som uppmanade Warhol att skapa ett verk med flaskan som utgångspunkt. Warhol rekommenderade sedan andra konstnärer att samarbeta med Absolut. Andra konstnärer som fick beställningar tack vare Andy Warhol var Keith Haring och Kenny Scharf. Dessa två konstnärer tillhörde på den tiden den yngre generation undergroundkonstnärer i New York.
Idag visas de 70 verken på Spritmuseet parallellt med flera andra utställningar om svenskens omdiskuterade och högst känslomässiga förhållande till alkoholen. Utöver utställningarna har jag en känsla av att museirestaurangens suveräna läge och goda mat och dryck kommer att bidra till att dra storpublik framöver.
Bilder från Finsest.se och Spritmuseum
Kommentera / Läs kommentarer (2)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
23 maj 2012
Designavdelningen bjöd på flera höga priser. Inte minst vad gällde utländsk design såsom Ib Kofod Larsens välkomponerade möbler med skön linjeföring och Piero Fornasettis lekfullt dekorerade porslin och papperskorgar. Däremot gick både Jonas Bohlins
Slottsbacken och hans skulpturala stol
Concrete tillbaka till säljarna, efter några år av konstant uppåtgående priskurva.
När det kom till grafiken var det ingen tvekan om vem som står i topp på den internationella önskelistan. Intresset för Andy Warhols serigrafier tycks aldrig sina och samtliga verk gick över förväntan. Bäst betalt fick Bukowskis för den kompletta sviten
Three portraits of Ingrid Bergman by Andy Warhol från 1983 som klubbades för 500 000 kronor.
Jockum Nordström mutar allt mer in sig som en av Sveriges mest eftersökta grafiker genom suveräna litografier som påminner mycket om hans säregna teckningar. Vad som däremot tappade ordentlig mark gentemot tidigare säsonger var försäljningsframgångarna för fotografi. Återropen var många men visst fanns det några bilder som drog iväg.
Leif Erik Nygårds bild av Marilyn Monroe på Bel Air Hotel från 1962 är en bild som haft en stadig kurs uppåt de senaste åren. När jag själv arbetade på auktion för tio år sedan funderade jag på att bjuda på en likadan för några tusenlappar. Jag var får snål då, vilket jag ångrar idag. Förstås.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
23 maj 2012
Varje år är det en ny samtida konstnär som får ett publikt och inte minst prismässigt genombrott på auktion. Efter att Stockholms Auktionsverk har sålt sin Nutida auktion kan man konstatera att årets fixstjärna heter Karin Broos.
Auktionen bjöd i sin helhet inte på några större överraskningar vad gällde slutpriser, men när de fyra verken av Karin Broos auktionerades ut var det huggsexa bland intressenterna som raskt bjöd upp konstnärens dukar till oanade höjder. Akrylmålningen
Tiduret från 2008, fångar bilden av en ung kvinna, som tagen ur en film, med en trött men målmedveten och fokuserad blick. Förgängligheten och gränslandet mellan liv och död finns i varenda målad detalj i bilden som klubbades för 440 000 kronor(utrop 150-175 000 kronor).
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
22 maj 2012
Det är ingen lätt gissningslek att försöka pricka in vad som kommer att stå sig på sikt av samtidskonsten som bjuds ut på auktionerna. När Bukowskis klubbar iväg design och samtidskonst så finns det både legendariska konstnärers verk, såväl som relativt oprövade kort. Mest medial uppmärksamhet har dock Harry Scheins möbler fått. Vem vet, kanske har Olof Palme suttit och groggat in på småtimmarna i Harry Scheins vita Ox-Chair från 1960-talet(utrop 15-20 000 kronor).
När jag går runt i visningen känner jag en tilltro till beprövade konstnärskap som Öyvind Fahlström, Dick Bengtsson och Ulrik Samuelson. Men även till flertal verk av den produktive och föränderliga konstnären Ola Billgren som toppar auktionens avdelning över svenskt måleri med bilden
Tarragona från 1989. En personlig favorit är målningen
Vittnet, Rondellen från 1966, Ola Billgrens fotorealistiska period(utrop 175-200 000 kronor).
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
18 maj 2012
Den 72-årige maffiabossen Gioacchino Campolo, kommer förmodligen få betydligt sämre konst på väggarna kring sig de närmaste 18 åren än han tidigare haft. När den italienska polisen beslagtog tillgångar på omkring 330 miljoner euro i samband med att han dömdes till 18 års fängelse för organiserad brottslighet, fanns 119 konstverk av konstnärer som Salvador Dali, Giorgio De Chirico, Renato Guttuso, Antonio Ligabue och flera äldre mästare.
Under operation
Les Diables har polisen bland annat hittat en målning på ett lager med vidopokerutrustning som internationella experter just nu håller på att fastställa huruvida det är en kan vara en äkta målning av Pablo Picasso eller inte. Guardia di Finanza, ska efter uppackande av samtliga målningar överföra dem till bankvalv.
Maffiabossen, Gioacchino Campolo, har skapat sin förmögenhet genom manipulerade spelmaskiner, och var med och finansierade brottssyndikatet 'Ndranghetas verksamhet i Kalabrien i södra Italien. Förutom konst ägde Campolo även bostäder i Milano, Paris och Rom, utöver 27 olika bankkonton.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
18 maj 2012
När Auktionskammaren i Vätterbygden firar in sommaren sker det med kvalitetsauktion med internationella förtecken. Champagnen serveras ur en engelsk vinkylare i silver från 1828, stämplad Eames & Bernard. Det är en praktfull pjäs som med all säkerhet imponerar på gästerna. Utropet är 100 000 kronor.
Utöver det har Auktionskammaren i Vätterbygden fått uppdraget att sälja ett spännande samlarhem efter Sven Vedelöv i Oskarshamn. Samlingen omfattar 100-tals kulturföremål från 16- 1800-tal med en omfattande samling av tidigt Höganäsgods. Personliga favoriter är en
skulptur av Napoelon i karaktäristisk pose i bemålat lergods från 1800-talet(utrop 1 500 kronor), en gulglaserad
vattenrenare tillverkad för Aktiebolaget Kuntz & CO patent Stockholm(utrop 800 kronor) samt ett par
skålar på fot i majolika med utrop 1 000 kronor.
En annan personlig favorit sedan mina dagar inom konsthandeln är John Bauers skulptur
Humpe som ropas i 10 000 kronor, men även trollet Långnäsa i brons ropas ut på samma nivå. John Bauer hade, kanske som bekant en kort stund på jorden som arbetande konstnär, men det till trots så har hans konst levt kvar mer än de flestas genom konstverk, sagoillustrationer och mycket mera.
Auktionen äger rum nu på söndag 20 maj med start kl 12
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
17 maj 2012
För att göra en lång historia kort. Igår såldes en fyrahunda år gammal diamant på Sotheby´s smyckessuktion i Geneve. Utropet 2-4 miljoner dollar räckte inte särskilt långt. Den anonyme köparen betalade 9,7 miljoner dollar för en historisk diamant som bland andra tillhört Maria de Medici.
När hon gifte sig med den franske kungen, Henri IV, var hon i 50-års åldern och tanken var att i och med bröllopet skulle en skuld regleras med den fiorentinska familjen. Kungens skulder avskrevs och de gifte sig. Vid hennes kröning 1610 bar hon diamanten som pricken över i:et i ett sanslöst diadem. Men Henri IV mördades inte långt efter kröningen och snart vandrade smycket mellan flera av de Europeiska kungahus innan det dök upp igår på Sotheby´s auktion.
Beau Sancy är en päronformad, dubbelslipad diamant som senast ägdes av ättlingar till den siste kejsaren av Tyskland.
Enligt David Bennett på Sothebys var juvelen den mest eftertraktade på sin tid. När stenen tillkom på 1600-talet, sattes en ny trend med just päronformade stenar i smyckena.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
16 maj 2012
Det är nu det börjar på allvar. Vårsäsongens alla kvalitetsauktioner, från norr till söder är i full gång. Bukowskis, Stockholms Auktionsverk, Metropol Auktioner, Gomér & Andersson med flera. I Göteborg presenterar Göteborgs Auktionsverk ett späckat utbud med klassiska antikviteter, modern design, plåtleksaker och antika solfjädrar. Mest udda är en hel avdelning vigd åt Africana.
Bland det klassiska utbudet finns en rokokobyrå signerad J.Siölin, Köping. När det kommer till Siölins verkstad är möblerna högklassiga arbeten i alrot, så även i det här fallet, även om han valt alm som ackompanjerande faner. Byrån är ganska hårt renoverad, men modellen är helt ljuvlig och väldigt svensk i sin karaktär. Efterfrågan har varit stor de senaste åren på Siölins byråer. Utropet är 75 000 kronor.
Något väldigt inhemskt för Göteborg som håller mycket hög klass och har ett väldigt karaktäristiskt formspråk är Petter Gustaf Bylanders arkitektoniskt uppbyggda speglar och konsolbord från empiretid. Konsolbordet är tillverkat av mahogny med förgyllda kolonner och dekorelement som kröns av en vit marmorskiva. Bordet är etikettmärkt Petter Gustaf Bylander, Götheborg. Spegeln som är förgylld med kolonner och dekor av växter är inte märkt men är högst troligt även den tillverkad av Bylander. Utropet är 20 000 kr.
Konsten domineras av Göteborgskolorister och konstnärer i deras närhet. En av förgrundsgestalterna till västkustens konstnärliga guldålder är Carl Kylberg som målar landskap och stilleben i glödande färger. På Göteborgs Auktionsverk hittar vi ett mustigt stilleben med Kylbergs typiska penselföring. Utropet är 300 000 kronor.
Flera moderna klassiker dyker upp som till exempel Arne Jacobsens Ägget som ritades till SAS-hotellet i Köpenhamn 1958, där Arne Jacobsen fick uppdraget att rita såväl byggnaden som allt dess innehåll ända ner till besticken i frukostmatsalen. Snurrfåtöljen i svart läder är tillverkad 1964 av den danske möbelproducenten Fritz Hansen. Utropet är 25 000 kronor.
Stolarnas mästare har han kallats, Hans J Wegner. När man ser till hans enormt kreativa produktion är det inte svårt att först varför. En av hans klassiker som efterfrågas världen över är stolen CH-27 i ek och flätad rottingsits som tillverkades för Carl Hansen & Son i Danmark, vilket brännmärkningen undertill vittnar om: Made in Denmark Hansen & Son Odense Denmark Design: Hans J Wegner. Utrop är 8 000 kronor.

Men det som sticker ut mest på auktionen och som klubbas som en specialavdelning den 29 maj, är den framgångsrike galleristen tillika Göteborgsprofilen Geo Axelssons samling av African Art. Det var Geo Axelssons far som började samla Africana, inte minst via vänner som var missionärer på plats i Afrika. Samlingen har byggts på och utgör ett samlande under två generationer. Totalt klubbas 248 föremål där toppnumret är en 2 000 år gammal terracottaskulptur från Nigeria.
När det kommer till att säkerställa ålder på en sådan här skulptur krävs det ett så kallat TL-test för att vara på säkra sidan, vilket har utförs i det här fallet. Intyget medföljer till framtida ägare som en garanti, mer eller mindre. Skulpturen ropas i 200 000 kronor.

Köparna på dessa föremål är i huvudsakligen från utlandet, och då framför allt Frankrike, Belgien och USA. Även om allt fler svenskar har börjat köpa afrikansk konst som inredningsföremål.
Kommentera / Läs kommentarer (1)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
15 maj 2012
Dryga 2 000 fantastiska art decoföremål från det franska auktionshuset Artcurial -Briest - Poulain - F. Tajan visas nu på Barnebys. Ett av de mest uppseendeväckande föremålen är en ett spelbord. Bordet i svartlackerat trä med en spelplan av bland annat äggskal och de finurliga hopfällbara stolarna är formgivna av Jean Dunand för Madeleine VIONNET 1929-30.
En utsökt möbel i sit slag som man ropar i 2-3 000 000 euro, alltså cirka 18 miljoner kronor. Vi får se om det går vägen den 12 juni när Artcurial har sin kvällsauktion fylld med endast Art Deco-föremål.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
15 maj 2012
När den finske formgivaren Timo Sarpaneva formgav serien Festivo för Iittala 1966 skapade han en modern designklassiker av några glasljusstakar. Hans skulpturala former i kombination med den grova ytan skapade nya riktlinjer för glaskonsten långt utanför Finlands gränser. Länge kunde man fynda ljusstakarna för en tio på loppisar. Idag är de tillbaka på nya prisnivåer sedan nya trender råder.
De här ljusstakarna i olika storlekar ropas ut för 1 200 kronor på Lauritz.com. Bugivningen går ut om några timmar och budet är just nu uppe i 500 kronor. Kanske en dyrgrip i framtiden när man summerar 1900-talets revolutionerande konsthantverk.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
12 maj 2012
Härom dagen besökte jag Millesgården, en storslagen skulpturpark och en unik plats på jorden. Dessutom väldigt barnvänlig med stora utomhusytor med inbjudan till självklara samtalsämnen med de små.
Det var år 1906 som konstnärsparet Carl och Olga Milles köpte en ganska otillgänglig men storslagen tomt på en klippa i Herserud på Lidingö utanför Stockholm där de ville bygga sitt hem och ateljé. När Carl Milles fick ekonomisk framgång med sina skulpturer på 1920-talet köpte paret även granntomten där en skulpturträdgård växte fram.
År 1936 gjorde konstnärsparet om Millesgården till en stiftelse som överlämnades som gåva till svenska folket. När Carl och Olga var i Amerika mellan 1931-50, avtog byggtakten på Millesgården. Carls bror arkitekten Evert Milles utförde emellertid nya planritningar i avvaktan på kommande utbyggnadsprojekt, vilka delvis blev verklighet när paret återvände till Millesgården 1950. Bland annat tillkom den stora nedre terrassen med monumentala repliker av fristående skulpturer och fontängrupper från USA och Sverige.
Äntligen har museet fått en restaurang som är riktigt riktigt bra, med väldigt trevlig och kunnig personal. I anslutning till restaurangen, Millesgården Lanthandeln, ligger även en butik som drivs av samma krögare som restaurangen Johan Oster, Anders Elfving och John Modig.
I butiken på Millesgården Lanthandel säljer de suveräna närodlade råvaror, om än till höga priser. Priser som motiveras på samma sätt som många antikhandlare motiverar sina priser -
Det kostar mycket men det är inte dyrt. Och jag lovar att ni får vara med om en smakupplevelse, inte minst om ni frågar efter dagens rekommendation av kött.
Dessutom kan jag rekommendera att gå med i Millesgårdens vänförening, av flera skäl. Bortsett att man hjälper Museet att finnas kvar och utveckla sin verksamhet, så får man förutom gratis entré, och rabatt i museibutiken även 10 % rabatt i restaurangen och 5 % rabatt i Lanthandelns butik.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
11 maj 2012
I nummer 16 av tidningen Perfect Guide, kunde man i helgen läsa ett reportage om auktionsbranschen skrivet av journalisten Jonas Leijonhufvud. Han konstaterar krasst att Bukowskis Auktioner har vänt en negativ trend. Förra året är det första året sedan 2008 som företaget visar vinst. Med en ökad nettoomsättning med 13 procent till 159 miljoner kronor och en vinst på 7 miljoner hör man till de mer lönsamma auktionshusen i Sverige. Det medan huvudkonkurrenten Stockholms Auktionsverk minskade omsättningen och gick med 3,5 miljoner kronor i förlust 2011, något som inte hänt på 16 år.
En stor del av förklaringen ligger i den ökade omsättningen av både föremål och provisioner som Bukowskis Market omsatt det senaste året genom nätauktioner. Men även verkar det som det strategiska varumärkesbyggande av Bukowskis som för ett par år sedan paralyserade hela branschen, gett resultat. Kanske har Michael Storåkers offensiv lyckats. Det får året 2012 utvisa. Målsättningen är i vart fall hög.
- Vi ska växa till en omsättning på 200 miljoner kronor och ha en marginal på 10 procent 2012, säger Michael Storåkers i intervjun med Perfect Guide. Chanserna är goda med tanke på den senaste tidens köpintresse för, inte minst konst.
Jag citerar en av Sveriges mest efterfrågade konstnärer, August Strindberg, som nyligen ställdes ut på just Bukowskis - Sikta mot stjärnorna så når man högsta graden av det möjliga.
Kommentera / Läs kommentarer (6)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
09 maj 2012
Knappt har tryckpressarna svalnat efter skriverierna om Sotheby´s rekordnotering för Edvard Munchs
Skriet, förrän det är dags för nya rekordnoteringar hos de internationella auktionsjättarna.
Det är auktionerna för modern och samtida konst i New York som fortsätter att överraska med skyhöga prisnoteringar. Igår klubbades Mark Rothkos målning
Orange, Red, Yellow från 1961 på Christie´s. Köparen betalade 86.9 miljoner dollar, eller närmare 597 miljoner kronor, vilket är nytt prisrekord för konstnären. Målningen hade ingått i filantropen David Pincus of Philadelphias samling men har de senaste åren hängt på Philadelphia Museum of Art.
En annan konstnär som uppmärksammats mycket på sistone är fransmannen Yves Klein. Mycket på grund av att den närmast ikoniska målningen FC 1 igår kväll auktionerades ut på Christie´s i New York. Konstnären som ofta använde sig av nakna modeller, inte för att måla av utan för att måla på, med vatten och färg(gärna den så kallade Yves Klein blåa) skapade verket bara några veckor innan hans död 1962 vid 34 års ålder.
Man kan förenklat säga att Yves Klein använde en blåslampa för att absorbera färgen som de kvinnliga kropparna lämnat efter sig på dukar, papper och andra material, likt avtryck i snön. En teknik som August Strindberg använde mer än 60 år tidigare.
Det var en Schewizisk samlare som tyckte tiden var mogen för att sälja det, som av många anses vara, Yves Kleins främsta verk. Den nya ägaren sedan igår har valt att vara anonym, men man kan dra slutsatsen att det är någon med hyfsad månadslön som köpt konstverket med tanke på att man får betala 36 400 000 dollar, vilket motsvarar dryga 250 miljoner kronor. Det tidigare prisrekordet för Kleins konst var för hans
MG 9, som såldes för 23 500 000 dollar på Sotheby´s 2008. Gårdagens auktion gick en bra bit över förväntan med endast en procent i återrop sett till värde, och konstpriserna har nått nivåer som vi inte sett sedan slutet på 1980-talet.
Ytterligare en konstnär, vars verk förväntas fortsätta kosta stora summor på auktion under våren, som finns representerad på Barnebys är den nederländske konstnären Willem de Koonings. Hans yviga och energiska måleri ligger helt rätt i tiden där vi ser 1960-talets färgstarka och experimentella dukar just nu klubbas för rekordpriser runt om i världen.
Både på Phillips de Pury & Company auktion i New York som äger rum i morgon kväll, och Bukowskis i Stockholm auktionerar ut verk av mästaren. Hos Phillips de Pury & Company är det oljemålningen,
Untitled VI, från 1975 som förväntas inbringa närmare 69 miljoner kronor.
På Bukowskis är det en oljemålning på papp som är uppfäst på pannå med titeln
Woman från 1965 som ropas ut för 3 500 000 - 4 000 000 kronor. Målningen kommer från en privat samling i Stockholm, och dess förrinnan såldes den på Sotheby´s 1986.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
09 maj 2012
Det fanns en tid då utlandssvenskar var något exotiskt. Kring början av seklet 1900 var det flera platser i världen som beboddes av svenskar som av olika anledning placerades ut av både svenska staten och privata företag. I samband med deras utlandstjänster köptes många fina antikviteter som med tiden kom att hamna i Sverige, såsom persiska mattor och ostindiskt porslin.
När Egypten blev en självständig stat 28 februari 1922 sände Sverige sitt första sändebud till Kairo. Det var Sveriges nuvarande utrikesministers pappas kusin, Harald Bildt, som var först på plats.
Baron Bildt, som han kallades stannade i Kairo livet ut. Bland svenskarna var han omtalad att alltid vilja ha högsta kvalitet. Så även vid val av armbandsur.
I September 1919 köper han ett
herrur från Patek Philippe & Co, modell
Cushion Shaped tillverkad i Geneve i 18K guld med läderband. På klockans bakboett lät han gravera in ”Baron Bildt, Sweden”.

Då Baron Bildt själv var änkeman och barnlös så fick hans närmaste anställda Ester Nilsson, som var som en dotter för honom, ärva. Klockan har därefter gått i arv till nuvarande ägare som säljer uret på Kaplans Auktioners Klockkvaliten lördag den 12 maj. Klockans nuvarande ägare har låtit scanna in ett fotografi med dedikation från Harald Bildt till Ester Nilsson 1939, som medföljer vid försäljningen av klockan. Utropet är 33 000 kronor och inkluderar en väl inarbetad patina.
Lite modernare, både som person och som armabandsur, är Victoria Silvstedts och hennes armbandsur av märket Rolex, modell Oyster Perpetual.
Victoria har själv lämnat in Rolexuret för försäljning tillsammans med ett brev skrivet och undertecknat av henne, där hon skickar en hälsning till den kommande ägaren. Klockan var Victorias första Rolex som hon, tro det eller ej, köpte för egna pengar. Vem vet, kanske var det efter en lyckad plåtning med kaninöron, som pengarna räckte till detta klassiska och exklusiva armbandsur från en av världens mest kända klocktillverkare tillika varumärke.
Utropet är 16 000 kronor och vårens klockkvalitetsauktion hos Kaplans klubbas lördagen 12 maj.
Kommentera / Läs kommentarer (1)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
09 maj 2012
På utställningen
Det moderna livet på Nationalmuseum visas ett av museets senaste förvärv. Det är en oljemålning av Hjalmar Sandberg som är målad på pannå. Målningen ingår i utställningen för att gestalta det moderna livet och de samhällsförändringar som ägde rum i Frankrike under förrförra seklet och om hur de påverkade konsten.
Hjalmar Sandberg är lite av en doldis i konsthistorien trots att han rörde sig bland de riktigt stora konstnärerna i Paris i slutet av 1800-talet för att lära sig måla
den franska realismen. Konstnärens intresse för måleri uppkom medan han arbetade i en pappershandel i Stockholm, dit studenter från
Kungliga Svenska Akademin för de fria konsterna kom för att köpa material som de behövde för sina konststudier. Själv saknade Sandberg formell utbildning.
Målningen är från Vichy i Frankrike och föreställer en bygata med en prunkande gård och både djur och en människa syns i bilden. De är dock inte poserande som det tidigare måleriet förespråkade, utan fångade i ögonblicket, realistiskt återgivna av den iaktagande konstnären, vilket var nytt för tiden.
Till Frankrike for konstnären tillsammans med Carl Larsson på hans första resa till Paris 1877. De observante kommer kanske ihåg målningen från Bukowskis där den köptes på förra vårens kvalitetsauktion. Då ropades den i 10-12 000 kronor, men klubbades för 42 000 kronor.
Utställningen
Det moderna livet pågår fram till och med den 3 februari på Nationalmuseum i Stockholm.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
06 maj 2012
I en tid då insikten om människans förgänglighet tycks vara lika glasklar som inom det holländska 1500-1600-tals måleriet spränger det upp nya mausoleum i form av privatmuseer och konsthallar som svampar ur jorden. Sven-Harrys guldtempel i Vasparken var ett av fjolårets stora samtalsämnen i kultursammanhang. Aldrig har väl den fagre byggherrens good will varit större än när allmänheten fick kliva rakt in i hans eget vardagsrum.
På tur att ge allmänheten en konstupplevelse utöver det vanliga är Björn Jakobsson och hans fru Lillemor Jakobsson. Till alla de som spenderat pengar på babyprodukter från Baby Björn, är det nu dags att få ta del av företagets framgångar.
En timmes båttur från vår huvudstad, ut i skärgården på Hålludden på Värmdö, har Baby Björns grundare byggt Artipelag, ett kulturhus på 10 000 kvadratmeter. Tanken är att konst, design och gastronomi ska mötas i en unik och naturskön miljö, som ska visa upp Sverige från sin bästa sida med hjälp av Bo Nilsson, konsthallschef och Erik Videgård, krogprofil.
Artipelag som öppnar 3 juni kommer med stor sannolikhet bli årets "snackis".
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
06 maj 2012
Häromdagen slank jag in på Lars Bohman Gallery, som sedan några månader tillbaka ligger i Jarla Partilagers galma lokaler på Karlavägen i Stockholm. Just nu(sista visningsdag imorgon söndag 6 maj) visas en av de konstnärer som sedan länge är knutna till galleriet, den mycket produktive, folkkäre och kontroversielle konstnären, Ernst Billgren.
Jag ska erkänna att mitt förhållande till Billgrens konst är delat. Å ena sidan tycker jag att Ernst Billgren på flera sätt varit en stor konstnär inom den samtida konsten. Inte minst genom hans frågeställningar och svar avseende begreppet konst och dess innebörd men även hans konstnärliga produktion och hans särställning som medial gestalt för den samtida konstscenen.
En allkonstnär som provocerar vissa genom sin blotta närvaro i olika sammanhang; konst på IKEA, fotograferad på röda mattan på olika premiär, har assistenter som utför konstverk åt honom på samma sätt som Rembrandt hade sina "assistenter", skriver böcker, sitter i TV-kanalernas morgonsoffor, gör reklam för golftävlingar i rutiga byxor, slickar kuvert till kändisfester, skriver filmmanus och står bakom filmatiseringar för TV med mera. Men framför allt är han en konstnär som tjänat förhållandevis stora pengar på sin konst. Något som en och annan retar sig på.
När jag nu står framför Ernst Billgrens konst är det som han återtar något som är hans. Det känns som att han gått tillbaka in i sin ateljé och stängt dörren till den omvärld som fått se lite för mycket, och som har tillåtits att förvänta sig att vara en del av hela händelseförloppet kring hans skapande. Som att den kommersiella sidan och allmänhetens beundran varit en för stark drivkraft som påskyndade själva skapelseprocessen. I senaste utställningen finns det en fräschör, tycker jag. Kanske är det de ibland enorma formaten som gör kompositionerna mer tilltalande, men även flera av de mindre bilderna och de skulpturala konstverken utformade som möbler, känns på något sätt mer intressanta än på länge.
Oavsett vad man tycker om just Billgrens konst så har han liksom många av Lars Bohamn Gallerys konstnärer länge förknippats med en mycket framgångsrik position på andrahandsmarknaden, det vill säga i konsthandeln och på auktionshusen. Man vågar nästan kalla Ernst Billgrens måleri för folkkär konst.
Galleriets nya lokaler är enorma, vilket ger utrymme både för galleriet och konstnärerna att experimentera, vilket säkert kan vara både en utmaning men framför allt en stor möjlighet. Det ska bli väldigt intressant att följa Lars Bohamn Gallery framöver och se om de lyckas fylla den nya stora kostymen. Jag hoppas det för den samtida konstscenen, som mår bra av dynamiska aktörer, provocerande konstnärer och medial bevakning.
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
03 maj 2012
Skriet - världens dyraste målning! För ett par minuter sedan klubbades Edvard Munchs ikoniska målning
Skriet på Sotheby´s i New York för 119 922 500 dollar, motsvarande 723 miljoner kronor. Förväntningarna som har varit enorma både från auktionshusets och marknadens sida infriades efter ett massivt PR-arbete från världens största auktionshus. Det tidigare rekordet för världens dyraste konstverk sålt på auktion innehades av Pablo Picasso, även det sålt på Sotheby´s i New York. Det var när målningen
Garcon à la pipe klubbades 2004 för 93 000 000 dollar d v s cirka 625 miljoner kronor i dagens penningvärde.

Vi som följde budgivningen "live" på nätet från auktionssalen kunde konstatera att prisbilden för impressionistiska mästerverk och modernt måleri bjöd på en generellt mycket hög prisnivå. Trenden ser ut att bli allt starkare - de mest högkvalitativa, och värdefulla, verken blir allt dyrbarare.
Många har jämfört försäljningen med att Leonardo da Vincis
Mona Lisa skulle komma ut till försäljning på auktion. En jämförelse som jag tycker känns något överdriven. Huruvida jämförelsen är relevant i ekonomiska mått lär vi dock aldrig få veta. Åtminstone inte i vår livstid eftersom da Vincis målningen hänger där den hänger, så att säga.
Vad vi däremot vet är att
Skriet av norske konstnären Edvard Munch gått om namn som Pablo Picasso, Paul Cezanne och Vincent van Gogh i listan över världens dyraste konstverk sålda på auktion.
För alla oss som inte var på plats i New York eller London för att se målningen i verkligheten finns ju alltid möjlighet att se någon av de tre andra versionerna av målningen som finns i Norge på museer. Något som borde öka siffrorna för kulturturism i Norge.

Generellt kan konstateras att Sotheby´s hade en mycket lyckad kväll med flera mycket höga prisnoteringar. En trend som ser ut att fortsätta.
Se även intervjun med Sotheby's Skandinavienchef Peder Isaksson inför auktionen på
Barnebys TV
Kommentera / Läs kommentarer (5)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
02 maj 2012
Elva Strindbergmålningar från en och samma ägare utgör stommen till årets mest omfattande utställning över August Strindbergs måleri. En historisk utställning på Bukowskis som pågår i endast fyra dagar, curerad av Anders Wahlgren. Bortsett ett par skulpturer av konstnären är det den målade konsten som står i fokus tillsammans med Strindbergs mytomspunna dagbok - Ockulta dagboken - som för första gången ges ut i samband med utställningen, fullt läslig med kommentarer och faksimil i färg.
Det är uppenbart, när man står framför August Strindbergs expressiva och egensinniga verk, att han är en av vårt lands främsta konstnärer. Det är en fri och tveklöst otämjd själ som med frenesi uttrycker sitt omtumlande känsloliv genom färgens möjligheter. Måleriet var själens förlösare, där palettkniven tidvis ersatte pennans glödande kraft.
Strindberg var ifrågasatt som målande konstnär av många av hans samtida kollegor och kritiker, men idag ser vi målningar som tillsammans med Carl Fredrik Hill beskriver den franska impressionismen bättre än någon annan svensk konstnär lyckats med. Närheten till både Hill och den franske konstnären Camille Corot är stundvis slående. Inte minst genom den tydliga, och för bilden avgörande, låga horisonten som går som en skiljelinje genom både bildens uppbyggnad och målningens starka känslorymd.
Strindbergs upprivna och komplicerade känsloliv blir än tydligare när man läser hans dagbok,
Ockulta dagboken från åren 1896-1908, då många av hans mästerverk målas. Dagboken är lika mycket ett tidsdokument som en mycket levande beskrivning av en av vårt lands starkaste och internationellt högst ansedda konstnärliga personligheter.
Bukowskis kommer att försälja ett av verken som visas, Björken I, på den klassiska auktionen i juni. Målningen är från 1901-02 och får anses som ett av auktionens huvudnummer.
Totalt spänner utställningen över 28 konstverk av August Strindberg, det första målat 1873 och det sista målat 1907, som noga och mycket förtjänstfullt katalogiserats av Bukowskis intendent Pedro Westerdahl i en inbunden katalog. Utöver de 28 målningarna visas även ett spännande verk av Strindbergs gode vän Per Ekström från början av 1890-talet som känns olik allt anat jag sett av konstnären. Per Ekström anses vara den som lärde Strindberg materialbehandling och tecknande under tidiga år.
Philp Zandén läser dagligen ur Ockulta dagboken kl 19.00. Biljetter finns att boka på
Bukowskis hemsida alt på Tickster. Missa inte detta unika tillfälle!
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
02 maj 2012
Bland målade kistor, bockbord, dalahästar och zornetsningar döljer sig en hel del föremål som man historiskt sett kanske inte hittade i Dalarna i första hand.
Ett föremål som normalt har en internationell publik, och som mycket väl kan hör hemma på en internationell antikmässa, förutsatt att det är vad det utger sig för att vara i katalogtexten, är den här italienska
reliefen från 1500-talets mitt med samtida, men ombronserad ram. Utropet är 6 000 kronor. Ska bli spännande se om någon utländsk antikhandlare hittar till Dalarnas Auktionsbyrå genom Barnebys.
Ännu längre bort ifrån kommer
vasen i silver med stämplar från Shanghai. Få av oss förknippar Kina med silverföremål, men man ska veta att kineserna har en gammal relation till silver och silversmide. När de svenska fartygen seglade mot "ostindiska" hamnar på 1700-talet hade man ofta silvermynt i lasten som man skulle betala te, kryddor, siden och porslin med. Mynt som svenskarna i sin tur bytt till sig i de spanska hamnarna där man lagt till för att byta "svenska" varor så som malm och smidesföremål, på vägen till de kinesiska hamnarna. Ännu har man inte lyckats tyda någon mästarstämpel på den väldekorerade vasen men det kanske någon vetgirig auktionsbesökare lyckas bättre med. Hur som helst så väger vasen närmare ett kilo och tittar man på reliefdekorens motiv så kan man ganska snabbt upptäcka varifrån den moderne silversmeden Wiven Nilsson mycket väl kan ha hittat inspiration ifrån. Utropet är 12-15 000 kronor.
Fram med böckerna! Det här är bra. Frågan är bara vem som tillverkat den, eller snarare vem det är som formgivit
jugendvasen. Färgkombinationen, materialkombinationen och inte minst kombinationen av form och dekor gör den här till ett verkligt "barn av sin tid". Utropet på 600 kronor är ett fynd, tycker jag.
Ytterligare ett föremål som letat sig till Sverige är
Jimmy från Tyska leksakstillverkaren Arnold. Utropet för den charmerande och vitsiga fjäderdrivna leksaken är 800 kronor.
Från Järvsö i Hälsingland kommer den här underbara
näverjollen daterad 1850 med originalmåleri och reliefdekor av kyrkor och hus. Ett av dessa underbara föremål som man kunde hitta i auktionspartier för tjugo år sedan, men som idag har sin trogna och ofta Hälsingepatriotiska publik som är beredda att betala när unika samlarobjekt dyker upp. Utrop 6 000 kronor.
Vad som måste ha varit en bästsäljare inom 1800-talets inredning tycks ha varit
amplarna av brons. Inte så konstigt kanske, med tanke på att ljus tidigare varit dyrbar lyx, åtminstone under det mörkare halvåret. Det här ser ut att vara ett välarbetat exemplar med åtta generösa ljusarmar, från 1800-talets mitt. Utrop 8-10 000 kronor
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook
02 maj 2012
Den japanska designern Kenya Hara har utvecklat en helt ny typ av badkar som han visade upp på Milanomässan.
I badkaret blandas luft och vatten, i något som blir som ett fylligt skum där vi kan ligga i timmar och njuta av de olika elementen, enligt formgivaren själv.
"imagine time passing pleasantly - you are enveloped in warm foam; you're reading a book, watching a movie, feeling the air and the light on your skin. you're bathing in creaming foam. more than a new style of bathing, this is something that will liberate a new horizon of human desire. witness a small slice of the future of bliss and relaxation that we human beings can savor, from a perspective in which the human body, our living space and technology are treated as one."- kenya hara
Kommentera / Läs kommentarer (0)
Tipsa en vän
Dela på Facebook