Äldre mästare tar över auktionssalen

Den 18-19 mars kommer salarna i Palazzo del Melograno i Genua ge plats åt Wannenes exceptionella försäljning av äldre mästare och 1800-tals konst. Auktionen erbjuder arbeten av mindre kända, men skickliga, konstnärer samt möjligheten att bjuda på verk från från sensationella samlingar som har hundratals år på nacken. 

En av höjdpunkterna är en serie porträtt av San Tommaso, San Mattia, San Giacomo di Alfeo och San Pietro, målade av en caravaggist aktiv i Rom på 1600-talet, som kommer från den florentinska samlingen Cristina Malvezzi Campeggi. Verken tros ha målats under 1600-talets andra eller tredje decennium. Det är värt att nämna likheten mellan San Giacomo och San Pietro med San Simone som finns på Musée d'Arts de Nantes, tillskriven Simon Vouet (1590-1649). De svarta och guldiga kasettramarna är av stort värde och nästan konstverk i sig.

I katalogen finns det två kvinnoporträtt som sticker ut ur mängden. Det första porträttet är Ritratto di dama, målad av en konstnär på 1500-talet, från Zabert Gallery (tillskriven Scipione Pulzone eller Rodrigo de Villandrando). Målningen är i stil med den internationella porträttstilen som var på modet i slutet av 1500-talet, vilken kännetecknas av den noggranna skildringen av tyg och utsmyckningar. En liknande stil finns, i synnerhet i Florens, att hitta i Tiberio Titis Medici-porträtt.

Det andra kvinnoporträttet målades av Giovanni Maria Delle Piane, känd som il Mulinaretto (1660-1745). Konstnären, som var elev till Giovanni Battista Gaulli i Rom, blev en av Italiens mest efterfrågade konstnärer bland Genuas nobla mecenater (speciellt kvinnliga). Målningen visar på konstnärens förmåga att kasta ljus på kläderna och ansiktet. 

Målningen med titeln Giuditta e Oloferne (‘Judit och Holofernes’) är också värd att nämna. Verket fanns tidigare i samlingen Zebone i Genua och beställdes förmodligen av Johann Adam Andreas av Lichtenstein till Paolo Gerolamo Piola (1666-1724). Bilden skildrar det mycket dramatiska ögonblicket när Judit höjer Holofernes huvud. Den teatraliska och eleganta effekten förstärks av konstnärens användning av klärobskyr.

Missa inte heller Nicolas Marechals (1753-1803) målning med titeln Levriero. Verket, i blyerts och akvarell på pergament, tillhörde en samling verk som beställdes av Georges Cuvier (1769-1832) för att illustrera La Ménagerie du Museum d'histoire Naturelle ou Description et histoire des Animaux. Den franska publikationen, som trycktes för första gången 1801, anses vara en av de viktigaste inom naturhistoria från 1700-talet. Nicolas Marechal, tillsammans med Nicolas Huet (1770-1830) och Léon de Wailly (1801-1824), ansågs vara en av de mest framstående konstnärerna när det kom till att skildra djur.

Ritorno dalla messa målades av Luigi Nono (1850-1918) och presenteras i katalogen för 1800-tals konst. Med en lyrisk realism, som påminner om Guglielmo Ciardi, porträtterar Nono ögonblicket i en ljus och balanserad sammansättning. Söndagsmässan upplevdes med glädje och högtidlighet av både unga och gamla. Figurerna, även om de är målade med snabba penseldrag, är uttrycksfulla och skapar en poetisk melankolisk känsla. 

Sist ut är verket Figura di donna målad av Leonardo Gasser (1831-1892). Gasser, en elev till Michele Gordigiani, var bland de mest flitiga besökarna av Caffè Michelangiolo tillsammans med de några av tidens viktigaste konstnärer. Han ägnade sig åt kvinnoporträtt och fokuserade på det kromatiska och tonala i sina färger och skildrade vardagen med elegans. 

Upptäck katalogen på Barnebys