Einar Jolin, Olle Olsson Hagalund, Axel Einar Hjorth, Børge Mogensen och många fler finns representerade när Uppsala Auktionskammare håller årets första Kvalitetsauktion tisdagen den 18 januari. Nu har du chansen att bjuda på svensk och internationell konst, moderna designklassiker, smycken, asiatiska föremål och mycket mer.
År 1928 formgav den franska designtrion Le Corbusier, Pierre Jeanneret och Charlotte Perriand fåtöljen LC3. Den presenterades på den årliga konstutställningen Salon d’Automne 1929 tillsammans med andra modeller som LC1 och LC2. Fåtöljen är ett av många exempel där de tre formgivarna lyckades skapa den perfekta balansen mellan form och funktion. LC3, som har varit i nyproduktion av italienska Cassina sedan 1965, består av löstagbara kuddar och en lackerad stålram. Vanligast är att fåtöljen är klädd i svart läder med kromade ben, men hos Uppsala Auktionskammare hittar du LC3 i en mer ovanlig färgkombination.
Gunnar Nylund var en av Rörstrands viktigaste konstnärliga ledare under 1900-talet. När han började arbeta vid fabriken i Lidköping 1931 var han redan en etablerad keramiker i Danmark, där han 1925-1928 arbetade hos Bing & Grøndahl Porcelainsfabrik i Köpenhamn. Nylund arbetade sedan för Rörstrand 1931-1955. Från 1940-talet arbetade han till stor del med att skapa skulpturer och offentlig utsmyckning. Nylunds verk präglas ofta av monokroma färger och stilrena former. Här är ett vackert exempel - en skulptur i form av en snäcka med glasyr i gröna och roströda toner.
Gunnar Cyrén utbildade sig på metallinjen på Högre konstindustriella skolan (idag Konstfack) i Stockholm och hade gesällbrev som både guld- och silversmed. Vid 28 års ålder började han arbeta på Orrefors glasbruk och där väckte han stor uppmärksamhet med sina Popglas. Inspirationen till de vågade färgerna fick han oväntat nog när han besökte akvariet i Köpenhamn, där han beskrev akvariefiskarna: “De är stiliga trots att de krockar mot alla regler i färgläran.” Modellen formgavs 1967 och har gjorts i en mängd olika varianter med olika färgkombinationer.
Pelle Åberg var son till bildkonstnären Axel Wilhelm Åberg och fick sin grundläggande konstutbildning av fadern och arbetade tillsammans med honom i tolv år som dekorationsmålare. Samtidigt studerade han på Tekniska skolan (idag Konstfack) i Stockholm. Utbildningen avslutades med studieresor till Italien, Frankrike, England och Spanien. Pelle Åberg tillhörde konstnärsgruppen “De unga” och medverkade i ett flertal av gruppens utställningar samt ställde ut på olika salonger runt om i landet. Hans konst består av humoristiska skildringar av människor samt lekfulla stadsbilder. Nästa gång du besöker Öjeby kyrka i Piteå eller Södra teatern i Stockholm - håll utkik efter Pelle Åbergs dekorativa målningar. Eller lägg ett bud på oljemålningen som säljs på Uppsala Auktionskammares Kvalitetsauktion nästa vecka.
Olle Bonniér föddes i Los Angeles 1925. När han var fem år återvände modern till Sverige med barnen. Eftersom hon var sjuk tog släktingar hand om Olle och hans syskon. Olle pendlade mellan morfadern i Luleå och farmodern i Stockholm och försörjde sig som dräng på somrarna och springschas på vinterhalvåret. År 1939, vid fjorton års ålder, bestämde han sig för att bli konstnär. Samma år åkte han till Värmland för att tjäna ihop pengar till konstnärsmateriel. Där mötte han Gustaf Fjæstad och Fritz Lindström och kom genom dem i kontakt med Ivan Aguélis måleri. Bonniér utbildade sig vid Tekniska skolan och studerade för Isaac Grünewald och gjorde flera studieresor till Europa.
Han fick sitt stora genombrott i slutet av 1940-talet med utställningen ”Ung konst” på Galleri Färg och Form i Stockholm där unga radikala konstnärer förenades i en sammanslutning som kom att kallas “1947 års män”, där bland andra Lennart Rodhe och Uno Vallman fanns att hitta. Flera av deltagarna fokuserade på det rent konkretistiska och Bonniér var en av dem. Bonniér uttryckte sig nonfigurativt och var intresserad av färgernas och formernas dynamik. Han målade till en början färgstarkt och sedan med mer kontrasterande färger, ofta svart och vitt.
Joan Cornellà är en spansk serietecknare och illustratör vars verk kännetecknas av surrealistisk, svart humor. Cornellàs serier förekommer även i animerad form, bland annat på hans Instagramkonto där han har över tre miljoner följare. Vid en första anblick verkar hans verk lättsamma och lekfulla, hans figurer har ett generiskt, tomt leende och en ljus och glad färgpalett som kan liknas vid 1950-tals reklam. Med hjälp av ett förenklat bildspråk kan han använda satir för att kommentera den ondskefulla och ofta dystra sidan av mänskligheten. Allt från sociala medier och selfie-kulturen till politiska ämnen som abort, missbruk och genusfrågor – i Joan Cornellàs bildvärld är inget ämne förbjudet.
