När antikviteter och konst, som Lempertz presenterade på auktion i början av månaden, har packats ihop och skickats till sina nya ägare är det dags för nästa försäljning. Mellan den 17 och 25 juni kommer det Kölnbaserade auktionshuset att erbjuda modern och samtida konst samt fotografi och asiatisk konst.
De moderna och samtida verken kommer att presenteras den 17 samt 18 juni. Här är några av många höjdpunkter som erbjuds hos Lempertz.

Pierre Bonnard finns representerad med målningen Le jupon écossais (Le modèle au grand chapeau) från 1907. Verket är en av de intima bilder som Bonnard målade i början av 1900-talet. Han lade ofta stor vikt vid den detaljerade inredningen. I det här fallet fokuserade Bonnard på kvinnans kläder, i synnerhet den skotska kjolen som målningen fått sitt namn efter.

Tio år senare porträtterade Amedeo Modigliani sin kollega och vän Chaïm Soutine sittande vid ett bord. Det är ett av många porträtt som Modigliani skapade av personligheterna på den parisiska konstscenen i Montmartre och Montparnasse. Modigliani och Soutine delade samma konstnärliga öda och kämpade hårt för att få pengarna att räcka till.

På 1920-talet utsågs Oskar Schlemmer, vars huvudsakliga tema var människans position i rymden, till skulpturmästare på Bauhaus i Weimar. Innan dess hade han skapat en serie reliefer, bland annat Bauplastik R. Tio aluminiumavgjutningar gjordes av den abstrakta skulpturen, vilket gör den postuma bronsavgjutningen från 1964 unik.

Den stora representanten för den nya sakligheten, Otto Dix, är mest känd för sina verk som skildrar stadslivet under tjugotalet och efter andra världskriget. I auktionens målning Bodenseelandschaft mit Blick auf Steckborn (Blick von der Höri auf Steckborn) får vi ta del av en annan sida hos Otto Dix. När nationalsocialisterna kom till makten och klassificerade hans konst som degenererad drog han sig tillbaka. Han flyttade till södra Tyskland, där han skapade målningen 1944.

Lika komplicerat som ett collage är symboliken i Max Ernsts verk Mer agitée, soleil, nuage et maître Corbeau avec son fils, ett av de första verk som konstnären skapade 1953 efter att ha återvänt till Frankrike från USA. I den surrealistiska kompositionen ser vi flera återkommande teman hos konstnären, bland annat hans fjäderklädda alter ego. Hur viktigt verket var för Max Ernst framgår av det faktum att han behöll det i sitt hus i Seillans i södra Frankrike fram till sin död.

Ernst Wilhelm Nays referens till musiken och hans nya liv i storstaden Köln står i fokus i In Blockformen. Duken är målad på båda sidor med kompositioner som vittnar om Nays vändning mot fullständig abstraktion och som också utgör en förhandsvisning av hans skivbilder, som han senare kom att arbeta med.

Ett väldigt personligt verk av Marc Chagall erbjuds hos Lempertz, och precis som Ernsts och Nays arbeten skapades det 1953. Det är ett porträtt av hans andra hustru Walentina (“Vava”), som han träffade ett år tidigare och gifte sig med strax före han utförde porträttet. I Vava fann Chagall en ny musa och följeslagare.

Sculpture éponge bleue sans titre är ett nästan exemplariskt verk för Yves Kleins monokroma arbeten. Den intensivt blå, “International Klein Blue” (IKB), som han patenterade 1960, var för honom ett uttryck för högsta renhet och andlighet. Svampen som var dränkt i färgen visade sig vara den perfekta “bildbäraren”. Skulpturen var en del av den stora Yves Klein-utställningen på Museum Haus Lange i Krefeld 1961.

Marlene Dumas, en av världens dyraste levande kvinnliga konstnärer, finns representerad i katalogen. The Window från 1992 skildrar en flicka eller en kvinna bakifrån, ståendes framför ett öppet fönster. Färgpaletten är begränsad till grå nyanser, med undantag för de röda skorna. Kompositionen är ganska ovanlig för Dumas konstnärskap, men den har en sak gemensamt med hennes andra verk: tolkningen lämnas helt och hållet åt betraktaren.

Sedan 1980-talet har Sean Scully inkluderat inlägg i sina verk. Det är små separata dukar vars färger skiljer sig från resten av kompositionen. År 1998 användes två av dem i Aruba. Varför Scully gav det strikt geometriska verket, målat i grå nyanser, ett namn efter en karibisk ö är oklart.
Strax efter lunchtid den 17 juni presenteras fotoauktionen hos Lempertz. Bland höjdpunkterna finns ett antal verk från fotografen och Bauhausstudenten Xanti Schawinskys samling.

Theodore Lux Feininger, son till målaren Lyonel Feininger, som studerade vid Bauhaus i Dessau, finns representerad flera gånger. Han hade en fascination för masker, särskilt japanska no-masker vilka han placerade i en spöklik komposition som i detta fotografi.
Den 24 och 25 juni erbjuds konst från Asien. Medan den första dagen är tillägnad föremål från Kina, Tibet, Nepal och Indien, kommer den andra dagen att erbjuda konsthantverk från Japan.

En av höjdpunkterna är verket Aoyama, Enza-no-matsu från Katsushika Hokusais berömda serie 36 vyer av berget Fuji. De första skisserna gjordes 1830 och de första exemplaren trycktes av Nishimura Yohachi samma år. I de första upplagorna användes blått bläck för konturerna istället för svart. Alltså är det ett av de tidiga trycken som visas här.
Auktionerna kommer att äga rum på Kunsthaus Lempertz, Neumarkt 3, i Köln. Visningarna hålls den 11 och 10 juni.


