Träleksaker från Brio, Yngve Ekströms Lamino eller en blå damcykel från Monark – vad väljer du? Närmare tusen utrop presenteras när Auktionskammaren i Vätterbygden håller Månadsauktion den 28 mars. Upptäck några av våra favoriter nedan.
År 1944 lämnade konstnären Vytautas Kasiulis Litauen för att bosätta sig i Tyskland, där han undervisade på Freiburgs universitet och hade flera separatutställningar runt om i landet. Fyra år senare flyttade Kasiulis till Paris, där han visade sin konst på olika gallerier. År 1954 började han visa sina verk utanför Frankrike, bland annat i Berlin, Köpenhamn, Stockholm och New York. När Kasiulis dog 77 år gammal 1995 begravdes han i Paris, men för tre år sedan flyttades han till kyrkogården Antakalnis i Litauen.
Vytautas Kasiulis arbetade med olika konstmedier såsom olja, pastell, gouache och tempera. Hans konstnärskap var i ständig utveckling: hans tidiga arbeten var ofta realistiska genremålningar men senare kom han att vända sig allt mer till modernismen, med ljusa, levande färger, stiliserade linjer och abstrakta människofigurer. Kasiulis var mycket produktiv och skapade tusentals oljemålningar samt hundratals pasteller och gouacher, samt ett femtiotal litografier. Ett av dessa arbeten, ett klippigt havslandskap utförd i pastell, erbjuds nu hos Auktionskammaren i Vätterbygden.
År 1951 flyttade den då tioårige Yrjö Edelmann, tillsammans med sin familj, från Finland till Sverige. I slutet på 50-talet studerade Edelmann teckning vid Konstfack i Stockholm. Han fick sitt stora genombrott vid trettio års ålder när han för första gången ställde ut sina målningar på Galerie Löwenadler i Stockholm. Han är mest känd för sina speciella trompe-l’oeil-motiv, där hans hyperrealistiska motiv med skrynklat papper har väckt stort internationellt intresse.
Fåtöljen Prime Time formgavs av den danske arkitekten och formgivaren Tom Stepp. Fåtöljen, även kallad “stolen för en och en halv person”, designades när Stepps dotter var liten, han tyckte det saknades en fåtölj som två personer kunde sitta i tillsammans. När Tom Stepp formger möbler och armaturer utgår han från sitt eget behov, han menar att när man designar för sitt eget bruk blir resultatet mycket bättre.
1900-talets kanske mest kända vattenkittel är modellen 9093, formgiven av Michael Graves för Alessi. Den amerikanske arkitekten, formgivaren och konstnären var en av medlemmarna i New York Five samt Memphis Group. På 1970-talet skapade han en postmodern, nyklassisk stil, som ironiserade Le Corbusiers arkitektoniska rationalism som introducerades på 1920-talet. Hans byggnad Portland Public Office Building brukar anges som postmodernismens genombrott med sin eklekticism och sitt humoristiska förhållningssätt. Han ritade en mängd byggnader, ofta i en färgskala av ljusa pastellfärger.
Några som uppskattade hans lekfulla stil var det italienska företaget Alessi, som 1985 anställde Graves. Det visade sig vara ett smart beslut då Michael Graves tekittel 9093 har sålts över en miljon gånger sedan den introducerades på marknaden. Tekitteln, med en vissla i form av en liten fågel som sjunger när vattnet kokar, formgavs 1984 och lanserades året därpå.
Under det sena 1800-talet kom en ny stilinriktning att dominera den europeiska konsten, formgivningen och arkitekturen. Art Nouveau, Modern Style, Stile Liberty och Jugend är några av benämningarna för den naturnära stilen. Den banbrytande stilen kom till Sverige strax före sekelskiftet, där den precis som i Tyskland fick namnet jugend. Ordet betyder “ungdom” på tyska och beskriver stilen rätt väl då den syftar på radikal förnyelse och ungdomlig friskhet. Arkitekter och formgivare var trötta på nystilarna som rådde och som en motreaktion skapades därför en ny självständig och organisk stil. Allt från konsthantverk, formgivning, arkitektur och grafik präglades av dekor föreställande insekter, växter, frukter och människogestalter. Här visas en vas i jugend, formgiven i början av 1900-talet för det tyska företaget WMF. I katalogen hittar du fler jugendföremål: två stycken ytterfoder, ett skrivbord samt fjorton vinglas.
Lisa Larson formgav katten Moses 1984 i sin ateljé i Nacka utanför Stockholm och har sedan 1990-talet tillverkats på keramikstudion Gustavsberg. Moses finns i matt svart, glänsande svart, grå eller brun färg. Skulpturen mäter 30 centimeter från nos till svans, vilket gör den till en av hennes större figuriner. Moses är den enda figurin som baserats på en av Larsons egna katter. I katalogen hittar du även figurinerna Eva 2 och Adam 2, formgivna 1972.
En annan svensk konstnär som gärna skildrade djur är Ulrica Hydman Vallien. Hon arbetade främst med glas och måleri och blev känd för sina slingrande ormar, tulpaner och vargar. Under sin studietid på Konstfack i Stockholm (1958-1962) träffade hon sin blivande make Bertil Vallien, som hon gifte sig med 1963. Paret gjorde resor till Mexiko och USA, där båda arbetade med keramik. När Bertil erbjöds anställning som konstnär och formgivare på Åfors glasbruk så bosatte sig Ulrica och Bertil där. Ulrica debuterade som glaskonstnär 1972 med Råttskålen, dekorerad med stora svarta råttor. Skålen ratades och sattes aldrig i produktion. Auktionens skål, med dekor av en orm, har en form som påminner om näsduksskålen (även kallad Fazzoletto) som de italienska glaskonstnärerna Paolo Venini och Fulvio Bianconi formgav i slutet på 1940-talet.
Ytterligare en känd glaskonstnär som finns representerad i katalogen är den finske formgivaren Timo Sarpaneva. Hans karriär tog fart under 1950-talet och när ljusstaken Festivo lanserades 1967 gjorde den stor succé. Festivo har blivit en klassiker inom modern finsk design och finns i flera olika storlekar. Missa inte heller Sarpanevas glasservis som erbjuds på söndag.
