Diskussionen mellan målare och skulptörer om vilken konstnärlig disciplin som är den mest raffinerade, avancerade och prestigefulla har pågått under hundratals år. Om Barnebys får bestämma förblir tävlingen disciplinerna emellan oavgjord. Låt oss istället räkna ner mot världens dyraste skulpturer genom tiderna.
10. Constantin Brâncuși, La Muse Endormie
Det patinerade bronshuvudet dekorerat med bladguld skapades av Constantin Brancusi 1913 och såldes hos Christie’s i maj 2017 för 57,4 miljoner dollar. Det sovande huvudet var ett återkommande motiv för Brancusi under nästan tjugo år. Konstnären, som inte lät sig svepas med i sin samtids utsirade formspråk föredrog enkla former, vilket han menade fångade motivens essens på ett långt mer framgångsrikt sätt än den dekorativa konsten. Endast fyra bronsgjutningar av marmorskulpturen gjordes. Det ursprungliga verket skulpterades i marmor 1910 med baronessan Irana Renee Franchon som modell.
9. Jeff Koons, Balloon Dog (Orange)
År 2013 meddelade Christie's att Jeff Koons Balloon Dog (Orange), en storskalig skulptur i polerat, rostfritt stål skulle auktioneras ut. Den berömda hunden tillhör en serie av fem monumentala skulpturer i olika färger. Verket köptes av en privat samlare för enastående 58,4 miljoner dollar och blev då det dyraste sålda konstverket på auktion av en nu levande konstnär.
8. Amedeo Modigliani, Tête
På åttonde plats finns en 73 centimeter hög stenskulptur av Amedeo Modigliani, som såldes hos Christie’s 2015 för 70,7 miljoner dollar. Idag ägs de flesta av Modiglianis verk av museer och kulturinstitutioner runt om i världen, vilket gör att fler kan ta del av konstnärens arbete. Endast ett fåtal verk finns i privat ägo, och Tête är ett av dem. Skulpturen visar de kännetecken som gör Modiglianis konst unik: klassiska former med inspiration från den italienska renässansen, kombinerade med stilideal från afrikanska masker och Påsköns moai-statyer.
7. Constantin Brâncuși, La Jeune Fille Sophistiquée (Porträtt av Nancy Cunard)
Ett annat verk på listan av Brancusi är det polerade bronsverket La Jeune Fille Sophistiquée från 1932. Det såldes hos Christie’s för 71 miljoner dollar. Som modell använde Brancusi Nancy Cunard, en av 1920-talets mest legendariska författare och politiska aktivister. Cunard var musa åt flera av tidens stora skapare, bland andra Ernest Hemingway, James Joyce, Langston Hughes, Man Ray och William Carlos Williams. Verket består av kontrasterande former: raka linjer och mjuka kurvor, släta ytor och kraftfulla material. Tillsammans bildar de ett porträtt av den eleganta Cunard utan att använda ett traditionellt figurativt uttryck.
6. Alberto Giacometti, Le Nez
Alberto Giacomettis Le Nez auktionerades ut på Sotheby’s i november 2021 som en del av Macklowe Collection, en försäljning som totalt inbringade 676,1 miljoner dollar. Av denna summa stod skulpturen, utförd i brons, stål och järn, för 78,4 miljoner dollar. Verket inspirerades av Mark Rothkos No. 7 och blev auktionens näst dyraste objekt. Giacometti skapade totalt åtta exemplar av Le Nez, varav tre finns i privat ägo. Köparen var den kinesiske kryptomiljardären Justin Sun.
Vill du artiklar som denna direkt i din inkorg? Prenumerera på vårt kostnadsfria nyhetsbrev
5. Jeff Koons, Rabbit
Luften gick så att säga ur Jeff Koons Baloon dog när David Hockney intog förstaplatsen på listan över världens dyraste nu levande konstnärer när Portrait of an Artist (Pool with two Figures) såldes för 90 miljoner dollar den 16 november 2018. Men bara sex månader senare fick Koons sin revansch när skulpturen Rabbit såldes hos Christie's för 91 miljoner dollar och blev med det också den fjärde dyraste skulpturen på auktion någonsin.
4. Alberto Giacometti, Chariot
Alberto Giacomettis Chariot är ett av konstnärens mest betydelsefulla verk. Den 145 centimeter höga skulpturen såldes hos Sotheby’s 2014 för 101 miljoner dollar. Giacometti berättade själv att idén till vagnen kom till honom i en dröm, sannolikt under en sjukhusvistelse 1938 då han omgärdades av sjuksköterskornas medicinvagnar.
3. Alberto Giacometti, L'Homme Qui Marche I
Skapad 1961 har L'Homme Qui Marche I, eller The Walking Man I, blivit ett av de mest ikoniska verken inom modern konst. Bronsskulpturen såldes för 104,3 miljoner dollar hos Sotheby’s 2010. Giacometti fångar här en slank figur i full rörelse, vilket både symboliserar människans styrka och speglar hennes bräcklighet. Verket är så uppskattat att det återfinns på hundra francs-sedeln i konstnärens hemland Schweiz.
2. Constantin Brâncuși, Danaïde
Fram till den 18 maj 2026 var Constantin Brâncușis Danaïde det femte dyraste verk av den rumänske konstnären som någonsin sålts på auktion. När skulpturen bytte ägare för 18 159 500 dollar år 2002 innebar det dessutom ett nytt auktionsrekord för Brâncuși. När verket återigen passerade under klubban den 18 maj 2026 nådde det det anmärkningsvärda slutpriset 107,6 dollar och blev därmed det dyraste verk av Brâncuși som någonsin sålts på auktion. Den kraftiga värdeökningen kan delvis förklaras av konstnärens stora betydelse för den moderna konsten. Dessutom är denna version av Danaïde den enda som finns i privat ägo. Mellan 2002 och 2026 ingick skulpturen i S.I. Newhouses samling och därefter i hans arvingars ägo. Newhouses privata konstsamling räknas som en av de mest betydelsefulla under 1900- och 2000-talet.
1. Alberto Giacometti, L'Homme au Doigt
Alberto Giacometti tar listans första plats med L'homme au doigt. I maj 2015 gjorde verket historia när det såldes för 141 miljoner dollar, vilket gjorde det till den dyraste skulpturen någonsin såld på auktion. Skulpturen, gjuten i brons och skapad 1947, omdefinierade den moderna skulpturens idé genom att bryta med dåtidens konventioner och synsätt på konst.
Trots att manliga konstnärer fortfarande dominerar listan över världens dyraste konstverk sålda på auktion, är det viktigt att lyfta fram den dyraste skulpturen skapad av en kvinna. När Louise Bourgeois skulptur Spider såldes hos Christie’s 2019 för 32 miljoner dollar sattes ett nytt rekord.
