Hur mycket vet du om makarna Eames ikoniska fåtölj eller om Greta Magnusson-Grossmans karriär i Los Angeles? Här berättar vi historierna om några av 1900-talets mest älskade kreatörer.
Designduon, tillika makarna, Charles och Ray Eames var 1900-talets mest betydelsefulla och inflytelserika formgivare när det kom till amerikansk modernism. De förespråkade massproduktion, högkvalitativa material och innovation. Paret Eames arbetade främst med material som plywood, aluminium, ståltråd och plast vilket bidrog till komfort och flexibilitet. En av deras mest ikoniska möbler är Eames Lounge Chair från 1956. Till fåtöljen hämtade de inspiration från den engelska klubbsoffan men gav den ett mer modernt uttryck genom att använda formpressat trä. Till en början producerades fåtöljen av det amerikanska möbelföretaget Herman Miller men tillverkas nu också av Vitra. Sedan 1956, året som fåtöljen lanserades, har människans medellängd ökat med omkring 10 centimeter. Därför utvecklade Vitra en större modell så att långa människor också kan njuta av den komfort som Charles och Ray Eames var ute efter i deras originaldesign.
Om Charles och Ray Eames var ansiktet utåt för amerikansk design under 1900-talet var Josef Frank Sveriges motsvarighet. Hans formspråk skiljde sig från andra formgivare då den hade en mer konstnärlig estetik, jämfört med de som höll sig till en funktionell sådan. År 1925 formgav Josef Frank matsalsstolen i modellnummer 2025 för sitt företag Haus und Garten i Wien. När han formgav stolen ville han att de skulle vara så pass lätt att man kunde lyfta den med ett finger, så att användaren enkelt kunde flytta runt stolen i rummet. Till sina verk använde Frank gärna olika träsorter och ofta i spännande färgkombinationer. Stolen som nu erbjuds hos Uppsala Auktionskammare är ett tydligt exempel på detta.
En annan favorit av Josef Frank är hans soffa, kallad Engelska klubbsoffan, från 1930-talets andra hälft. Varianten som visas här är klädd i tyget Poisons som pryds av växtmönster som vin, humle och tobaksplanta. Mönstret formgavs i början av 1940-talet när Josef Frank flydde till USA. Under sin tid på Manhattan i New York ritade Frank en mängd olika textilmönster som han sedan skickade till Estrid Ericson på hennes 50-årsdag 1944.
Under samma tidsperiod som Josef Frank bosatte sig i New York City flyttade den svenska formgivaren och arkitekten Greta Magnusson-Grossman till Los Angeles tillsammans med sin man, jazzmusikern Billy Grossman. Där öppnade Greta en butik på Rodeo Drive och ritade hus och inredningar på uppdrag av kunder, samt sålde sina egna möbler och armaturer. Bland hennes kunder fanns bland andra stjärnorna Ingrid Bergman och Greta Garbo. På 1950-talet formgav Magnusson-Grossman den lampa som kom att bli hennes mest ikoniska: G-33 även känd som Grasshopper och Gräshoppa. Nu har du chansen att lägga ett bud på den trebenta golvlampan.
I katalogen hittar du inte bara möbler utan också hundratals konstverk. Ulf Trotzig är en av konstnärerna som finns representerade och inte bara med ett utan fyra verk. Efter att ha utbildat sig på Valands konstskola i Göteborg i mitten av 1940-talet fortsatte han sina studier i Paris. Trotzigs oeuvre präglas av abstrakta och rytmiska mönster gjorda med långa och färgstarka penseldrag. Till sina verk hämtade han inspiration från konstnärer som Paul Cézanne, Henri Matisse och Bruno Liljefors.
Mest känd blev den amerikanske fotografen Richard Avedon för sina modefotografier från 1940- och 50-talet, präglade av eleganta, lekfulla och spontana motiv. Under 1960-talet ändrade han riktning och började istället fotografera politiker, aktivister och sjuka. Men han skapade också porträtt av rockstjärnor som The Beatles. Här visas ett av fem psykedeliska fotografier som ingår i sviten posters som Avedon tog av Paul McCartney, John Lennon, Ringo Starr och George Harrison 1968.
Bland de 970 utrop som erbjuds finns flera konstnärer från Halmstadgruppen representerade. En av dessa är Esaias Thorén som 1930 skapade denna bronsrelief. Halmstadgruppen bildades 1929 och bestod av Sven Jonson, Waldemar Lorentzon, Stellan Mörner, Axel Olson, Erik Olson och Esaias Thorén. Under 1920-talet var konstnärsgruppen kubister som senare introducerade surrealismen i Sverige under 1930-talet.
En av Sveriges mest framstående keramiker är Berndt Friberg som redan i tonåren introducerades för konsthantverket. När han började arbeta på Gustavsbergs porslinsfabrik 1934 blev han snabbt uppskattad, tack vare hans innovation och det kvalitativa arbete han skapade. Fribergs oeuvre präglas av eleganta former och spännande glasyrer. Här visas en vas samt två skålar med glasyrer i violetta, ockra och gröna toner.
En keramiker vars verk skiljer sig från Berndt Fribergs sobra alster var den bulgariske formgivaren Nikolay Diulgheroff. Han var aktiv, och en viktig figur, inom den kulturella riktningen futurismen, som strävade efter ett radikalt uppbrott från tidigare traditioner. Tillsammans med italienaren Tullio d'Albisola formgav han denna servis som du nu kan lägga ett bud på.
Uppsala Auktionskammare håller Kvalitetsauktion den 13 oktober på Dragarbrunnsgatan 73 i Uppsala. Utöver modern design, konst och keramik hittar du också en hel del allmogeföremål, smycken och armbandsur.
