Cambi Casa D’aste presenterar en sektion med namnet Alchemysts tillägnad just dessa designens alkemister i sin uppkommande auktion Fine Design Auction den 20 juni.
“Fantasy is the philosopher’s stone given to man to transform nature according to his desire."
Alkemin är ett esoteriskt filosofiskt system som grundar sig på empirisk vetenskap och konst, vars primära syfte var att kunna framställa guld och ädelmetaller ur ett typ av urämne som kallades för “de vises sten”. Alkemi betraktas idag som föregångaren till modern kemi, även om de vetenskapliga grunderna var få i disciplinen. Snarare involverade alkemin en process av tillväxt och metafysisk befrielse av alkemisten och antog därmed mystiska anlag. Omvandlingen av metall, till exempel från bly till guld, genom de vises sten, representerar ingenting annat än sökandet efter andlig utveckling.
Alkemisterna tyckte om att kalla sig “hermetiska filosofer” efter Hermes Trismegistos, den sengrekiska benämningen på den egyptiska guden Thot som betraktades som allt mänskligt vetandes upphov. Alkemins guldålder varade mellan 700- och 1400-talen. “Till och med Leonardo da Vinci, i hans chifferade texter, påstår att han kan omvandla bly till guld. I hans mest kända teckning L'Uomo Vitruviano (1490) omringas mannen av en cirkel och en kvadrat på samma gång. I kvadraten framstår mannen som korsfäst, samtidigt som han i cirkeln framstår mer som en femuddig stjärna. Teckningen, avbildar även specifika harmoniska proportioner som symboliserar förädlingen av kroppen till själen genom den så kallade inramningen av cirkeln eller inringande av kvadraten.” skriver Valentina Guidi Ottobri i katalogens förord.
Paracelsus, en läkare, alkemist och schweizisk astrolog, var en av renässansens viktigaste män inom området. Han definierade fantasin som den inre stjärnan, den magnet som lockar och tvingar fram en kontinuerlig metamorfos för att nå fram till skapandet av de vises sten. Fantasi, experiment och forskning är processer som ligger till grund för varje konstnärlig skapelse. Precis som alkemister, skapar konstnärer, formgivare och kreatörer objekt av andlig materia genom kreativitetens ständiga glöd.
Cambi presenterar i samband med sin auktion Alchemysts en rad viktiga skapare som genom sina arbeten lyckats finna “de vises sten” på sitt sätt. Låt oss ta en titt!
Piero Fornasetti
“I am my furniture and they are my personal biography”
Fornasetti har skapat en stil: hans egen. Unikt och oändlig, är Fornasetti både nyskapande och klassisk, men aldrig traditionell. Som geni och alkemist, byggde han sin värld genom drömlika visioner, symboliska universum och år av experiment, vilket kom att leda honom till den perfekta tryck- och måleriteknik som han tillämpade på alla sina verk. De stora samarbetena med Gio Ponti, tygerna, möblerna, byggnaderna, skeppet Doria - liksom hans ikoniska keramik - och teaterdekorer har helgat honom som en stor ikon för italiensk design runt om i hela världen.
Lucio Fontana
“Infinity passes in a hole.Everyone believed my intention was to destroy but it’s not true, I build”
Spatialismens skapare, Lucio Fontana, gav med ett snitt i duken konsten en ny betydelse. Utrymme, färg och ljus är grunden för hans konstnärliga utveckling, som började i Argentina med skulpturer och fortsatte i Italien, där han närmade sig keramiken och lät det figurativa göra plats åt sensorisk modellering.
Det var under efterkrigstiden som Manifiesto blanco och konceptet Spatialism kom till: konsten i en innovativ och experimentell version som syntetiserade färg, ljud, rumslighet, rörelse och tid i ett nytt koncept. Med de berömda sönderskurna dukarna gjorde han konsten till något ännu mer ädelt.
Verner Panton
“The main purpose of my work is to provoke people into using their imagination.”
Dansken, med förkärlek för färg och geometri, Verner Panton arbetade som arkitekt med Arne Jacobsen innan han grundade sin egen studio. Pantons passion för ljusa färger och geometriska former har uppenbarat sig i en rad projekt som alla var avsedda att kombinera inrednings- och byggnadselement med allt från golv och väggar till tyger och lampor för att skapa en enhet. I början av 1960-talet utvecklade han den berömda Panton Chair som producerades av Vitra 1967 som den första produkten utvecklad av de schweiziska företaget. Hans revolutionära installationer gjorde honom känd och banade väg för en generation av skapare som använde honom som referens och inspiration.
Och här är nästa gäng "Alkemister", som alla ingår i den nya generationen designers och kreatörer.
Sara Ricciardi
“What I love about alchemy is the possibility. I find that the philosopher’s stone is nothing but a nugget that lies in the depths of our body”
Sara Ricciardi är född 1989. Den mycket unga designern har redan fått en viss berömmelse och erfarenhet tack vare sina otroliga projekt: produkter till företag, unika skapelser för gallerier, interiörer liksom installationer.
Marcantonio
"I never give up irony; irony is a serious matter. If a good idea is even fun, I cannot resist to realize it"
Marcantonio Raimondi Malerba föddes 1976. En kreativ ung man som snabbt gjorde sig en viktig roll på den italienska och internationella designscenen tack vare sina skapelser. Marcantonio började sin karriär inom teatern, men började snart skapa sina verk kopplade i synnerhet till sambandet mellan människa och natur. Hans arbete är tänkt som en direkt fortsättning av hans barndomslek, när han var inspirerad av allt han hittade. Hans resa utvecklades sedan mot sökandet efter en estetisk komponent av stort värde och elegans, utan att överge den barnsliga inspirationen från lekens värld. "The child carefully observes the reflections and the game of crystals as a scientist he studies changing matter, like an artist observes reality and to understand it transforms it."
Studio CTRLZAK & Livio Ballabio
“I consider the objects that surround ourselves as an extension of our soul, and our soul certainly has not an elementary shape."
Livio Ballabio är en arkitekt utexaminerad i industriell design vid Milano Polytechnic. Född i en familj som alltid har kopplats till möbelindustrin, har Ballabio blivit påverkad av möblernas skönhet och experimenterar sedan med sin eklektiska och personliga stil. Idag har han flera projekt inom avancerad inredning och samarbetar med proffs inom olika sektorer: hantverk, dekoration, skulptur, design och arkitektur. CTRLZAK är en hybridstudie, som integrerar olika discipliner och kulturer. Inrättad av Katia Meneghini och Thanos Zakopoulos i Milano skapar studion konstverk, design, föremål, installationer och utrymmen. Skapelserna av CTRLZAK har ställts ut i olika gallerier och viktiga institutioner över hela världen, såsom MoMA, Louvren och Venedigbiennalen.
Auktionshuset Cambi Casa d’Aste presenterar i och med auktionen den 20 juni en uppslukande upplevelse dedikerad designens alkemister. Förutom ovan nämnda namn kommer fler andra berika auktionen, däribland Geatano Pesce, Ettore Sottsass, Sandro Chia, Federico Pepe och Patricia Urquiola. Försäljningen är anordnad av CTRLZAK och curerad av Valentina Guidi Ottobri.
Auktionskatalogen är i vanlig ordning exceptionell. Förutom delen tillägnad alkemi finns det flera partier som ska klubbas, däribland av skapare som Gio Ponti, Angelo Lelii, Giovanni Ferrabini, Pietro Cascella, Alessandro Mendini med flera. Här kan du se hela katalogen online!
