Natalia Mikkola målar med sin kameralins. Hennes motivvärld är ofta hämtad från naturen och olika stadsmiljöer. Även om vissa av motiven känns igen fernissar hon sina fotografiska konstverk med en magisk känsla för det sensuella och mystiska. Barnebys grundare Pontus Silfverstolpe träffar Natalia inför utställningen i Stockholm.
Bara för ett par veckor sedan såldes verket Malibu Sunset på välgörenhetsauktion för Water Aid. Berätta om verket? Malibu Sunset kommer från serien Cityscape. Motiven är från klassiska platser där jag med hjälp av min kamera fångar motiv ur ett nytt perspektiv. Jag vill inte dokumentera, utan förmedla känsla och stämning.
Hur skulle du beskriva ditt konstnärskap? Jag är en konstnär och människa som hela tiden lär mig och tar intryck av människor, varför resor och de möten som uppstår är en viktdel för mig och mitt konstnärskap. Min konst är en resa, som mycket har handlar om att hitta mig själv.
Minns du ditt första möte med konst? Det började tidigt. Jag hade en mormor som var väldigt road av konst och litteratur. Hon öppnade upp en värld för mig genom att ta med mig på utställningar och slottsvandringar när jag var liten. Det var en värld som jag aldrig ville lämna, utan ville lära känna mer om.
I din första publika utställning, på Ålands sjöfartsmuseum, visade du fotografier av olika molnformationer. Vad ville du förmedla? Min första utställning handlade om att bejaka ögonblicken av våra liv som ger och förstorar dess innehåll. Molnformationer har man avbildat i alla tider och de berättar något om den tid då de kom till och avslöjar et ögonblick ur någons historia där och då.
Är du autodidakt? Jag studerade konst som ung, men fortsatte läsa ekonomi, juridik och marknadsföring, men när jag fick barn bestämde jag mig för att börja studera konst och skulptur igen.
Du har rest över hela världen och bott utomlands. Var bor du nu? Jag föddes på Krimhalvön, har vuxit upp på Åland, men har de senaste åren bott halva tiden i Stockholm och halva på Åland.
Du har både målat och skulpterat, men det du visar nu, och är mest känd för, för den svenska publiken är fotografi, eller hur? Ja, i Sverige har jag framförallt visat fotografi. Men jag har planer på att ställa ut även mitt måleri.
Vad inspirerar dig? Jag älskar naturen. Det känns som att alla mina bilder egentligen är en enda pågående utställning som delats upp i olika kapitel över var jag befinner mig och hur jag identifierar mig med olika platser. Men även att dela med mig av min konst. Det mest fantastiska som konstnär är att se vad konsten gör med människor, hur de påverkas.
Dina printar finns i de kungliga samlingarna, eller hur?
När jag ställde ut i Stockholm 2012 på CVBART för första gången kom bland annat Prins Daniel. Han lämnade utställningen med fyra printer och eftersom det var många journalister på plats fick mycket medial uppmärksamhet direkt.
Du har haft möjlighet att resa mycket. Hur har det påverkat ditt konstnärsskap? När jag var liten ville jag alltid bort från Åland, men trots att jag har rest mycket de senaste åren har jag hittat min oas hemma på Åland. Medan resandet alltid inneburit möten med människor och massor av energi har konsten varit en personlig resa.
Du använder kameran som verktyg men hur skapar du det färdiga verket? Antingen är det foton rakt av, eller så är det montage där jag arbetar med flera bilder i ett verk.
Varför tror du att dina bilder av klassiska motiv och platser lockar betraktaren så? Många tycker motiven är igenkänningsbara trots att de aldrig varit i närheten av den geografiska platsen. Det handlar om den energi platsen och konstverket förmedlar tror jag. Det väcker fantasier och skapar en dialog. Erbjuder något oväntat.
Vad kan vi förvänta oss framöver?
Jag inspireras allt mer av arkitektur och arbetar arbetar mer med montage och inspireras allt mer av arkitektur. När Coronan är över vill jag även skapa en ateljé och ett galleri på Åland, dit jag vill bjuda in andra konstnärer att skapa och ställa ut.
Har du alltid varit kreativ?
När jag fick veckopeng som barn, gick jag till bokhandeln och köpte tidningar som jag klippte sönder och gjorde collage av. Men jag har nog alltid känt mig tudelad; en organisatorisk Natalia och en konstnärlig.
Hur har du och ditt konstnärskap påverkats av Covid-19?
Jag tror att alla har fått ta en paus på gott och ont. Vi har fått betala ett högt pris. Samtidigt som vi är mer isolerade än på länge har vi fått lära oss att uppskatta det vi har, som familj och naturen som har fått en välförtjänt semester ifrån mänsklighetens utnyttjande av dess resurser.
Vilka är dina största förebilder i livet?
Jag kommer från ett matriarkat, med många starka kvinnor runt om mig. Min mormor var en av dem. Hon var en stor inspiration. Envis, stark, men hjälpsam och kärleksfull. Men även mamma som var motsatsen har betytt mycket.
Hur skulle du beskriva dig som människa?
Jag är skör och känslig, men jag har också en annan sida av mig som är stark och självständig, och jag har lärt mig balansera det. Det är viktigt att komma ihåg att ensam inte är stark. Det är viktigt med människor vid sin sida som man kan utvecklas tillsammans med.
Tycker du konst generellt är intellektuellt?
Jag skulle säga så här; vi behöver mer konst i samhället och inte minst skolan. Det ger oss perspektiv, utvecklar oss spirituellt och för oss närmare oss själva och varandra. Dessutom behöver vi mer kontakt med vår historia. Det får vi genom konst och föremål som med tiden blir till minnen. För tre år sedan ställde jag ut tillsammans med en irländsk skulptör på Galleri Duerr. Det var väldigt berikande att ställa ut med en annan konstnär. Det föds nya perspektiv.
Vilka är dina konstnärlig förebilder? Ajvazovskij, Goya och Matisse.
Natalia har haft separatutställningar på gallerier i Stockholm och Berlin, och 2019 ställde hennes verk ut på på Liljevalchs konsthall i Stockholm. Flera av hennes konstverk finns i privata samlingar och offentliga miljöer.
Natalia Mikkola ställs ut på Hoffmans Antikhandel 27 november-9 januari. Med anledning av den rådande pandemin endast förbokade besök och visningar från kl 13 till 18, från och med 27 november till 9 januari 2021. Du bokar ditt besök via sms 070-722 98 20 eller mail: info@hoffmansantikhandel.se
Redan nu kan du se verken tillsammans med ordinarie sortimentet som består av högklassiga antikviteter samt spektakulära bronser och ljuskronor hos Hoffmans Antikhandel på Barnebys.
