När Bukowskis håller den internationella kvalitetsauktionen Modern Art + Design den 17-18 november kommer Estrid Ericson, Wilhelm Kåge, Pablo Picasso, Otto G Carlsund, Sigrid Hjérten och Bernard Buffet att dyka upp med några av sina finaste verk. Dessa stjärnor får även sällskap av bland andra Axel Einar Hjorth, Gösta Adrian-Nilsson och Arman vars arbeten du hittar här.
Favoriten Josef Frank finns representerad i katalogen med ett tjugotal utrop, allt från armaturer och textilier till möbler och prydnadsföremål. Du hittar bland annat en spegel formgiven av Frank 1940 för Svenskt Tenn. Ramen är inte klädd med några av hans klassiska textila mönster såsom Mirakel eller Tehran utan med skinn från en Boa constrictor, mer känd som kungsboa.
Innan Josef Frank flydde till Sverige 1933 var han verksam vid firman Haus & Garten i Wien. Där började han att tapetsera skåp med olika textilier och 1937, några år efter att han börjat arbeta på Svenskt Tenn, ritade han det första skåpet som tapetserades med florala planscher. Men han kom även att skapa varianter tapetserade med läder och kartor.
Ett exempel på det sistnämnda är auktionens skåp Plan de Paris à vol d'oiseau. Det är tapetserat med den franske kartografen Georges Peltiers karta över Paris. Peltier ritade den detaljerade kartan över Paris så som staden såg ut 1920. Det tog honom tjugo år och 30 000 arbetstimmar att avsluta arbetet. Vilket kanske inte är så konstigt med tanke på att varenda liten gata och platser såsom Eiffeltornet och Bastiljen finns avbildade på kartan. Nio olika utgåvor publicerades mellan 1920 och 1985, varav en hamnade på Josef Franks skåp.
Det sällsynta, ovala bordet Mora, med snidad och målad furu i svart och ockra, visar formgivaren Axel Einar Hjorths förmåga att skapa möbler i varierande uttryck, med egen karaktär och enastående hantverk. Auktionens bord har serienummer “C22246”, vilket antyder att det var detta bord som ställdes ut för Nordiska Kompaniet på Stockholmsutställningen 1930 i “hallen för dyrbarare ting”.
Auktionens första dag avslutas med Hans Bergström – The Master of Light, en historisk samling armaturer av den svenske formgivaren från ateljé Lyktan. Hans Bergström och hustrun Verna startade ateljé Lyktan i Helsingborg 1934. Bland de första föremålen de skapade fanns en funkislampa i keramik, som tillverkades för café Kafferepet och som nu presenteras på Bukowskis. Efter andra världskrigets slut deltog Bergström på utställningar och i mitten av 1940-talet hade hans arbeten nått såväl USA som Sydafrika. I samband med utställningen på Bonniers nya varuhus i New York 1949 uppmärksammades hans armaturer för sin elegans. Hans Bergström var inte längre bara en formgivare utan också en ljusarkitekt. Nu hittar du ett trettiotal armaturer av det svenska ljushuvudet.
År 1918 visades Gösta Adrian-Nilssons banbrytande utställning Sjömanskompositioner på Gummesons konstgalleri i Stockholm, vilken beskrivits som ett startskott för den svenska modernismen. Utställningen bestod av ett knappt tjugotal oljemålningar där konstnärens mest frekventa tema, sjömannen, stod i centrum. I auktionens kubistiska verk Sjömän, som har det högsta utropet på 6-8 miljoner kronor, har GAN målat tre sjömän med änglar i bakgrunden som spelar på blåsinstrument. Figurernas S-formade kroppar och den starka färgskalan där primärfärgerna rött, blått och gult ställs mot varandra ger målningen ett intressant, kalejdoskopiskt perspektiv
I början av sin konstnärliga bana vände sig Maurice Estève till äldre mästare men även modernismens pionjärer för att hitta inspiration. När Estève, som var autodidakt, var i fyrtioårsåldern slutade han att skildra saker som hade ett samband med verklighetens former och lät istället sina kompositioner flyta samman till ett mönster med en helt egen rytm. Auktionens målning Le Guetteur (Betraktaren) från 1951 är ett bra exempel på detta, där Estève precis har frångått sitt tidigare föreställande måleri. Här målade han utan ett förutbestämt motiv och fyllde duken med egenuppfunna former.
Efter ett tryckfel i en utställningskatalog på Galerie Iris Clert i Paris, där bokstaven “d” hade fallit bort från hans namn, beslutade Armand Pierre Fernandez att han hädanefter skulle signera sina verk “Arman”. Den franske konstnären, som var med i gruppen Nouveau Réalisme som opponerade mot den informella konsten, började skapa skulpturer i slutet av 1950-talet. Han utforskade konstformen genom sina olika serier där objekten var sågade och skivade, sönderslagna eller brända. Arman har utfört flera monumentala verk som till exempel verket Espoir de Paix (1995) i Beirut. Verket består av cement och stridsvagnar och är världens största skulptur. Ett något mindre konstverk är den tredimensionella målningen Blue and blue rain från 1987 bestående av färg och färgtuber med lock.
