Det hela började våren 2013 när familjen Rothschild kontaktade Louvren för att sälja två målningar av Rembrandt till museet. Porträtten är daterade 1634 och föreställer två framstående personer, Marten Soolmans och hans fru Oopjen Coppit. Familjen Rothschild, som hade ägt porträtten i över hundra år, ville ha 160 miljoner euro för de två målningarna. Summan var dock för hög, även för Louvren. Istället kom museet på en genial idé: att dela vårdnaden om de två porträtten med Rijksmuseum i Amsterdam.
Läs: 6 ikoniska nederländska målningar
Den 1 februari 2016 slöt Nederländerna och Frankrike ett historiskt avtal: Louvren köpte porträttet av Oopjen Coppit och Rijksmuseum porträttet av Marten Soolmans för 80 miljoner euro vardera. Det fanns ett villkor: de två makarna får aldrig skiljas åt och måste alltid ställas ut tillsammans. Därför kan de två porträtten inte lånas ut till någon annan institution.
Efter en fem år lång vistelse i Amsterdam anlände Rembrandts berömda par till Paris den 21 februari 2024 för att ställas ut på Louvren under de kommande fem åren.
De två verken målades 1634 under en särskilt produktiv period och utgör en absolut raritet i Rembrandts œuvre, eftersom de är hans enda kända porträtt i helfigur. Det är troligt att modellerna ville hävda sin sociala status med detta format. Denna hypotes bekräftas också av förekomsten av ett marmorgolv, något som är mycket sällsynt i Nederländerna, men också i Rembrandts verk, eftersom det är det enda marmorgolv som finns i hans målningar.
Håll dig uppdaterad med de senaste nyheterna från konst- och auktionsvärlden: prenumerera på Barnebys kostnadsfria nyhetsbrev!
Kompositionen av de två porträtten verkar tillkännage deras äktenskap och trohet: Marten Soolmans räcker en handske till sin fru som verkar gå mot honom. I bakgrunden förenar ett skynke de två dukarna. På samma sätt bildar knutarna på de två personernas bälten en länk som förenar makarna. Rembrandt visar sin talang när det gäller att återge texturer: Martens stela klädesplagg, med manschetter i satin, kontrasterar mot det flytande och lätta tyget i Oopjens klänning.
Efter 2029 kommer målningarna att resa mellan Amsterdam och Paris för utställningsperioder på åtta år.
