Världens största auktion
En av den mest framgångsrika marknadsföringskampanjen i auktionsbranschen någonsin gav resultat.
Försäljningen av den omtalade målningen "Salvator Mundi" av den italienske renässansmästaren Leonardo da Vinci la grunden för många års prestigefulla försäljningsuppdrag för världens ledande auktionshus.
På agendan i vår finns bland mycket annat försäljningen av David och Peggy Rockefellers omfattande samlingar vars slutpris förväntas slå det tidigare auktionsrekordet i samma kategori som fram till idag varit försäljningen av Yves Saint Laurents egendom från 2009.
Till saken hör att de mest värdefulla konstverken inte har fått något officiellt utropspris, vilket är vanligt när det kommer till unika konstverk som är i stort sett omöjliga att värdesätta på förhand.
Men det är även en fingervisning om att det handlar om enorma summor, vilket i sin tur ger en indikation på att det totala klubbade beloppet borde summera världens mest framgångsrika auktion någonsin sett till det ekonomiska värdet.
Dags att boka biljetter
Precis som under den spektakulära visningen av Yves Saint Laurents auktion på Grand Palais i Paris måste man boka biljetter på grund av det enorma publiktryck som råder för att se några av världens främsta målningar i privat ägo. Biljetter kan bokas här!
Jag som har fått se några av de mest spektakulära föremålen i samlingen när jag besökte Christie´s i London tidigare i våras, tillsammans med en av Christie´s experter kan intyga att det är en av de mest omfattande samlingar med högklassigt måleri från 1900-talet som finns i privat ägo, och nu möjlig att beskåda.
Några av de verk som saknar utropspris men som förväntas nå rekordnoteringar är bland annat Pablo Picassos "Fillette à la corbeille fleurie" från 1905, Claude Monets klassiska motiv av näckrosor "Nymphéas en fleur" som är målad mellan åren 1914-17 liksom Henri Matisse liggande modell "Odalisque couchée aux magnolias" målad i Nice 1923.
De flesta verken har väldokumenterad och högst intressant proveniens. Inte minst ett par av tavlorna målade av Pablo Picasso som tillhört den legendariska konstsamlaren Gertrude Stein.
Före sin tid
Den franskfödde författaren och kulturpersonligheten Gertrude Stein räknas till en av den moderna tidens mest intressanta och betydelsefulla konstsamlare. Tillsammans med sin bröder Leo och Michael flyttade hon till Paris 1903. I konstens huvudstad blev deras hem snart samlingspunkten för experimenterande amerikanska författare och konstnärer, liksom andra framstående inom den avantgarde litteraturen och konsten.
Några av konstnärerna som Gertrude spenderade tid med var bland andra Pablo Picasso, Henri Matisse, och Ernest Hemingway.
Att, som konstnär, godkännas i Steins salong sågs som bekräftelse om någon, och hon blev ofta både mentor, kritiker och guru åt dem som rörde sig kring henne. "Le Stein" såg sig själv som ett "geni", men kanske handlade det mer om en övertygelse och en imponerande beslutsamhet.
Vid ett tillfälle lär hon ha sagt; "Jag ville alltid bli historisk nästan från när jag var en bebis, det var så jag kände kring det hela...".
Öppet homosexuellGertrude var även en av de fösta kvinnorna som var öppet homosexuell och när hon lät hennes flickvän flytta in, flyttade bröderna ut och ville därefter inte ha någon som helst kontakt med henne. Den omfattande konstsamlingen delades mellan syskonen och Gertrude behöll, eller snarare köpte ut målningar av Picasso, från sin bror Leo.
Med tiden kom konstsamlingen att bli en av de mest omfattande och mest värdefulla samlingar med Picassos måleri.
När Gertrude dog testamenterades merparten av föremålen till MoMa, där Davids mor var ansvarig, där många av verken hängde en period tills flera av verken lottades ut mellan intresserade i personalen.
Blomförsäljerska i Montmarte
När lotten föll på David så valde han Picassos tidiga mästerverk från 1905, "Fillette à la corbeille fleurie (Young Girl with a Flower Basket)", som föreställer Linda, en blomförsäljerska i Montmartre.
Målningen av den drygt 20-åriga konstnären köptes ursprungligen av Leo Stein 1905 för 30 dollar. Gertrude var då rasande över hur han kunde spendera så mycket pengar men med tiden kom hon att älska målningen högt.
Fram till nu har målningen hängt mellan två fönster i makarna David och Peggy Rockefellers bibliotek på 65th gatan I New York.
Pengarna till välgörenhet
Över 1 500 föremål kommer auktioneras ut och alla intäkter kommer gå till de välgörenhetsorganisationer som David och Peggy stöttat under sina liv. Den första auktionen äger rum den 1 maj 2018.
David Rockefeller Jr säger i ett pressmeddelande att "Auktionen representerar ett sätt för våra föräldrar att fortsätta sin filantropiska gärning även efter deras död, eftersom intäkterna från auktionen är avsedda för institutioner som de bryr sig djupt om. Det var alltid deras plan att njuta av dessa vackra föremål som vårdnadshavare, inte ägare, och sedan förmedla dem på ett sätt som skulle ge största möjliga nytta för sina älskade filantropiska organisationer. Jag tror att min pappa i synnerhet skulle ha haft stor glädje av hela den här processen, från att prata med samlare om konsten och konstföremålen som säljs, till att följa budgivningarna och se hur höga priserna blir."
Samlingen innehåller verk av bland annat Monet, Picasso, Gauguin och O'Keefe. På en världsturné som hålls innan auktionerna ska en utställning inspirerad av Rockefellers hem i New York, Maine och Manhattan besöka Los Angeles, Beijing och Shanghai med slutdestination New York där en offentlig utställning i Christie's gallerier i Rockefeller Center hålls mellan 28 april och 8 maj.
Christies meddelade tidigare i veckan att den förväntade summan för auktionen ligger på ungefär 500 miljoner dollar.
För att se alla Christie's föremål, klicka här!
Auktionen av samlingen har delats upp i sju olika sektioner som startar den 1 maj med onlineauktionen The Collection of Peggy and David Rockefeller. Därefter följer slagauktionerna med 19th & 20th Century Art först ut den 8 maj. English and European Furniture, Ceramics and Decoration liksom Art of the Americas äger rum den 9 maj. Den 10 maj börjar dagen med Fine Art och följs upp av English and European Furniture, Ceramics and Decorations part II för att avslutas med Travel and Americana under kvällen.
