Tristess blev expressionistens väg till framgång

Såväl svenska som internationella modernister tar plats i auktionssalen när Bukowskis håller Modern Art + Design den 10 och 11 maj. Ragnar Sandberg, Bror Hjorth, Lucio Fontana och Cy Twombly är bara ett fåtal stora namn som finns att hitta i katalogen. 

Även designklassiker av stjärnarkitekter som Finn Juhl, Gunnar Asplund och Josef Frank står i rampljuset, tillsammans med formgivare som Axel Salto, Eva Hild och Pablo Picasso. Upptäck några av höjdpunkterna nedan!

På designavdelningen hittar du en av Sveriges hetaste formgivare representerad med ett tjugotal utrop. Vi talar så klart om Axel Einar Hjorth, den banbrytande formgivaren vars känsla för hantverk, detaljer och proportioner var något utöver det vanliga. 

Det hela började när Hjorth var 20 år gammal och flyttade till Stockholm för att studera möbelarkitektur vid Högre Konstindustriella Skolan (idag Konstfack). Han avslutade aldrig sina studier utan avbröt dem efter två år då fosterfaderns död tvingade honom att bli självförsörjande. Han påbörjade sin karriär som möbelarkitekt 1910 och sjutton år senare blev han chefsarkitekt på Nordiska Kompaniet i Stockholm.

När Hjorth började arbeta på NK var hans möbler exklusiva, både till uttrycket och hantverket. Men med tiden kom stilidealen att ändras och de tidigare exklusiva samt dekorativa möblerna blev allt mer avskalade och funktionella. Hjorth var inte sen med att haka på den nya trenden och under 1930-talet ritade han sina sportstugemöbler i furu. Tanken med möblerna var att de skulle användas i de nybyggda sportstugorna som var populära vid tiden. Idag har de modernistiska furumöblerna flyttat ut från sportstugorna och istället flyttat in i de mest trendmedvetna hemmen. 

Gio Ponti var en kreativ mångsysslare och arbetade både som arkitekt och möbeldesigner. Han formgav allt från stolar och armaturer till keramik och textilier. Hans vision var att skapa föremål som utöver sin funktion även skulle berätta någonting. 

Ponti samarbetade med flera samtida kollegor som Piero Fornasetti, Paolo di Poli och Nino Zonkado. Ett av deras mest kända arbeten var interiören till den lyxiga oceanångaren MS Giulio Cesare som gjorde sin första jungfruresa den 27 oktober 1951. De fyra kreatörerna inredde bland annat spelrummet i första klass. Där täcktes panelerna med motiv av kortspelare och taket var dekorerat med motiv av spelkort. Dörrarna på auktionens skåp, som utfördes för MS Guilio Cesare, bär samma dekor som väggpanelen, som ritades av Fornasetti.

Simon Gate var verksam vid Orrefors i närmare trettio år. Där formgav han såväl enkel som avancerad glaskonst. Det var under Gates tid på glasbruket som samarbetet mellan konstnär och hantverkare höjde hantverkarens status och gav erkännande till den tekniska kunskap som krävdes för att skapa de avancerade arbetena. Ett exceptionellt verk, formgivet av Gate och graverat av Emil Weidlich, är auktionens skål med fat från 1926. 

Katalogen erbjuder också en mängd keramiska föremål och bland höjdpunkterna hittar du namn som Berndt Friberg, Eva Hild och Wilhelm Kåge. Här visas en monumental skulptur i form av en apelsin, formgiven av den svenske keramikern Hans Hedberg som från 1949 fram till sin död var verksam i Biot i södra Frankrike. Till en början skapade han brukskeramik men är idag mest känd för sina frukt- och äggskulpturer. Hedberg hämtade inspiration från naturen och experimenterade ständigt med nya glasyrer som fick bestämma arbetets form.

Under 1910-talet, när hans samtida kollegor reste till Paris, valde Gösta Adrian-Nilsson att ta sig till Tyskland. Det var där, närmare bestämt i Berlin, som han för första gången kom i kontakt med kontinentens modernism, såsom fransk kubism och italiensk futurism. Det var också där som han började fascineras av idrottsmän, vilka han började skildra på målarduken. I samband med, och åren efter, de olympiska spelen i Paris 1924 återkom han till att måla muskulösa män som utövade olika idrotter. 

Målningarna är öppet och vågat homosexuella i en tid då homosexualitet var förbjudet. GAN, som var homosexuell, var likt många andra i hans situation tvungen att leva delar av sitt liv i det dolda. Homosexualitet avkriminaliserades i Sverige först 1944 och kom istället att betraktas som en psykisk sjukdom vilket inte innebar en särskilt stor fördel för samhällets homosexuella. Det skulle dröja fram till 1979, fjorton år efter att GAN gått bort, som sjukdomsbegreppet avskaffades. Det som GAN förbjöds att uttrycka i sitt dagliga liv fick istället förmedlas genom konsten. 

Auktionens målning Handbollsspelare skapades 1926 och har tidigare funnits i silversmeden Wiwen Nilssons samling. Nilsson och GAN lärde känna varandra i Paris våren 1924 där de inledde ett konstnärligt samarbete och en livslång vänskap. Båda två fick, på var sitt håll, en mycket stor betydelse för modernismen i Sverige under 1900-talets första hälft.

Vilhelm Lundström var en av Danmarks mest framstående modernistiska målare, tecknare och grafiker. Han fick sitt stora genombrott 1918 när han introducerade renodlade kubistiska collage på den danska konstscenen. Hans arbeten skapade sådan stor ilska bland allmänheten att en biologiprofessor valde att på avstånd felaktigt diagnosticera Lundström som mentalt sjuk. 

Efter att ha utforskat olika kubistiska stilar övergick han under en kort period till ett mer expressionistiskt måleri. Under sina nio år i Sydfrankrike arbetade Lundström i puristisk stil med stilleben i begränsade färgskalor. Men under sina sista år i livet började han använda allt starkare färger och det var då som hans sinne för balans och harmoni nådde sin peak. 

Den franske expressionisten Bernard Buffet är främst känd för att ha varit en stark motståndare till nonfigurativ konst. Medan hans konstnärskollegor beundrade Pablo Picasso ville Buffet säga och se någonting annat. I en tid då det abstrakta måleriet dominerade på den samtida konstscenen gick Buffet med i L’homme Témoin, en grupp konstnärer som var emot konströrelsen och argumenterade istället för figurativ och representativ konst. 

Hans färgval är asketiskt och figurerna han avbildade, omgivna av kantiga svarta konturlinjer, uttrycker ofta tristess och pessimism. Buffet skapade över 8 000 målningar och ett stort antal tryck. De starkaste och mest betydelsefulla verken i konstnärens produktion anses vara utförda mellan 1945-1965 och från denna period är även auktionens målning.

Upptäck katalogen på Barnebys