Vid månadsskiftet är det återigen dags för Contemporary Week hos Dorotheum. Mellan den 28 och 30 november samlas 1900- och 2000-talets mästare i auktionssalen på Dorotheergasse 17 i Wien. Det eftertraktade urvalet avrundas med smycken och klockor, som kommer att säljas den 30 november och den 1 december.
Auktionsveckan börjar med försäljningen av modern konst. De 140 utrop som erbjuds består av verk av bland andra Giorgio de Chirico, Egon Schiele, Franz Sedlacek, Kurt Schwitters, Lovis Corinth och Giacomo Balla.
Bland höjdpunkterna finns verk av Alfons Walde, vars bilder av sitt tyrolska hemland har haft en bestående inverkan på vår uppfattning om regionen. Gröna alpängar eller snö under en ljusblå himmel är de komponenter som Walde upprepade gånger valde till sina verk, som han också använde 1924 i en tävling om utformningen av en reklamaffisch för Tyrolen.
Walde är representerad i auktionen med sex verk, inklusive Tiroler Bergdorf från 1947 som avbildas här, som visar kyrkan i Aurach samt några människor. Nära besläktad med detta verk är målningen Kirchgang från 1935, som också erbjuds, som visar samma motiv från ett annat perspektiv.
Bakgrunden till den målning som Francis Picabia skapade omkring 1938/39 och som är en annan av auktionens höjdpunkter är lika blå som Waldes Himmel über Tirol. Picabia föddes i Paris som son till en anställd på den kubanska ambassaden och vände sig under sin karriär till många olika stilar, inklusive impressionism, kubism, abstraktion, fauvism och framför allt dadaism. På 1930-talet, inspirerad av collage och dadaistiska filmer, började han arbeta med transparens och skapade verk med flera lager av bilder och betydelser.
Ett annat verk av Picabia, som ingår i auktionen, är från ungefär samma period. Det föreställer också fåglar, men i en helt annan stil, vilket vittnar om Picabias stilistiska mångfald och experimentlusta.
De cirka 380 utropen från avdelningen samtida konst är uppdelade i en liveauktion och en onlineauktion, som kommer att äga rum den 29 och 30 november. Höjdpunkterna i liveauktionen inkluderar verk av ZERO-konstnärerna Heinz Mack och Günther Uecker, de österrikiska provokatörerna Hermann Nitsch och Arnulf Rainer samt internationella stjärnor som Arnaldo Pomodoro, William Nelson Coley, Jean-Michel Basquiat och Enrico Castellani.
Många konstnärer tog sig an uppgiften att revolutionera konsten efter andra världskriget. En av dem var italienaren Emilio Vedova, som var en av de främsta företrädarna för informell konst i sitt hemland. Det aktuella verket Per la Spagna från 1962 skapades i efterdyningarna av en resa som hade tagit konstnären till Iberiska halvön 1958, där han kom i kontakt med mästarna inom det spanska måleriet, men också med Francoregimen, vilket påverkade honom, som hade anslutit sig till en antifascistisk konstnärsgrupp i Italien under andra världskriget. En referens som Vedova upprepade gånger använde i detta sammanhang var Picassos målning Guernica från 1937, som dock anlände till Spanien först efter diktaturens fall, vilket Picasso hade planerat.
Maria Lassnig anses vara en av grundarna till det informella måleriet i Österrike, och hon betonade en gång att hon aldrig visste hur den bild hon började måla skulle se ut i slutändan. Hon blev framför allt känd för sina "Body Awareness Paintings", där hon koncentrerade sig mindre på avbildningen av kroppar och mer på känslor, utvecklade sitt eget färgspråk samtidigt som hon förblev trogen avbildningen av sin (egen) kropp – om än ibland i en starkt alienerad form. De första av dessa målningar skapades i Paris, där Lassnig bodde från 1961 till 1968, innan hon flyttade till New York. Der rote Zorn tillkom några år efter hennes återkomst till Wien, där hon som första kvinna i den tysktalande världen utnämndes till professor i måleri.
Missa inte den fantastiska Kashmir-safiren på 13.96 carat som auktioneras ut den 30 november. Alla auktioner äger rum på Palais Dorotheum, Dorotheergasse 17, i Wien.
