Håll dig uppdaterad om antikvärlden

Genom att prenumerera godkänner du integritetspolicyn. Avprenumerera när som helst.

Barnebys

Barnebys HQ

Brahegatan 10
BOX 5038
114 37 Stockholm

Företag

  • Om oss
  • Bli en del av Barnebys
  • Samarbetspartners
  • Press
  • Karriär

Upptäck mer

  • Barnepedia
  • Tips
  • Auktionshus / Handlare

Support

  • FAQ
  • Användarvillkor
  • Integritets och cookiepolicy
  • Kontakta oss
  • Barnebys Group AB
  • Barnebys.se
  • Barnebys.com
  • Barnebys.co.uk
  • Barnebys.de
  • Barnebys.fr
  • Barnebys.es
  • Barnebys.it
  • Barnebys.hk
  • Alla föremål
  • Kategorier
  • Slutpriser
  • Magazine
  • Förhistorisk Konst
  • Konst & Grafik
  • Asiatisk keramik & konsthantverk
  • Böcker, Kartor och Texter
  • Mattor & Textilier
  • Mynt & Sedlar
  • Samtida Konst
  • Etnografica
  • Fashion & Vintage
  • Allmoge
  • Möbler, Design & Speglar
  • Glas
  • Smycken & ädelstenar
  • Belysning
  • Medaljer, Vapen & Vapenutrustning
  • Diverse
  • Musik & Musikinstrument
  • Nautica/Technica & Optik
  • Fotografi
  • Porslin & Keramik
  • Vykort & Frimärken
  • Skulpturer
  • Silver & Guld
  • Sport & Fritid
  • Tenn & Metall
  • Leksaker & Samlarföremål
  • Fordon
  • Klockor & Ur
  • Vin & Sprit
  • Konsthantverk
  • Alla föremål
  • Slutpriser
  • Magazine
  • Värdera ditt föremål
  • Auktionssystem

Barnebys Magazine

SenasteRedaktionens valÄmnen
Magazine/Keramik/Wilhelm Kåge och Shōji Hamada möts på Nationalmuseum

Wilhelm Kåge och Shōji Hamada möts på Nationalmuseum

Två av 1900-talets främsta keramiker står i centrum för Nationalmuseums konsthantverksutställning. Här möts svensk och japansk keramik i en utställning om formgivning, hantverk och kulturutbyte.

20 oktober 2026Redaktionen
Sponsrad avNationalmuseum
Wilhelm Kåge, skålar och miniatyrvaser "Farsta", ca 1952. Stengods. Nationalmuseum. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

Wilhelm Kåge, skålar och miniatyrvaser "Farsta", ca 1952. Stengods. Nationalmuseum. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

I våras öppnade Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser på Nationalmuseum i Stockholm. Utställningen presenterar två betydelsefulla keramiker som, trots sina olika bakgrunder och arbetssätt, delade en vision om att skapa vackra och funktionella bruksföremål.

Wilhelm Kåge, fat "Farsta", 1960. Rödbrunt stengods, dekor av inristat mönster, gulbrun flammig glasyr. Nationalmuseum. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

Wilhelm Kåge (1889-1960) är en av Sveriges mest välkända keramiker och formgivare. Under sin tid vid Gustavsbergs porslinsfabrik skapade han både konst- och bruksföremål som fick stor betydelse för svensk formgivning. Han var även internationellt erkänd. När The New York Times recenserade en utställning med Kåges keramik 1958 utsåg tidningen honom till en av världens tre främsta keramiker, tillsammans med japanen Shōji Hamada och britten Bernard Leach.

Shōji Hamada, fat, sent 1950-tal. Stengods. Östasiatiska Museet/Världskulturmuseerna. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

Shōji Hamada (1894-1978) var en av Japans främsta keramiker och en central gestalt inom Mingei, en folkkonströrelse som växte fram under 1920-talet. Hans keramik kännetecknas av generösa former och dekorationer utförda med breda penseldrag. År 1955 fick han utmärkelsen Ningen Kokuhō, levande nationalskatt, av den japanska staten.

Wilhelm Kåges resa till Japan 1956. Foto: Gustavsbergssamlingen/Nationalmuseum/Anna Riwkin 1956

Kåge och Hamada träffades vid flera tillfällen och utbytte både kunskap och erfarenheter. Hamada besökte Sverige 1929 för att studera Nordiska museet och Skansen. År 1952 återvände han till Sverige och besökte Kåge i Gustavsberg. Fyra år senare reste Kåge till Japan, där han tillbringade nästan två veckor som gäst hos Hamada.

Shōji Hamada, teskål, 1971. Stengods. Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum. Foto: Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum

Trots deras gemensamma intresse för keramik och bruksföremål skilde sig deras arbetssätt åt. Kåge var verksam som formgivare på Gustavsbergs porslinsfabrik, medan Hamada arbetade som keramiker i sin egen verkstad.

Wilhelm Kåge, skålar och vaser "Cintra", 1937-54. Porslin med målad dekor. Nationalmuseum. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

Både Kåge och Hamada hämtade inspiration från den brittiska Arts & Crafts-rörelsen, där hantverk och kvalitet stod i centrum. De delade en vision om att göra vackra bruksföremål tillgängliga för alla, men hade olika sätt att förverkliga den.

Shōji Hamada, fat, 1954. Stengods. Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum. Foto: Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum

Utställningen belyser både likheterna och skillnaderna mellan deras konstnärskap. Den sätter också deras arbete i ett större historiskt sammanhang, där konst och design användes för att förmedla nationella idéer och som ett verktyg för kulturellt inflytande.

Wilhelm Kåge, kopp med dubbla hänklar, vas med gul dekor samt vas med vit glasyr, 1920-30-talet. Flintgods, målad dekor, stengods, målad dekor samt stengods, rinnande glasyr. Nationalmuseum. Foto: Linn Ahlgren/Nationalmuseum

Utställningen är ett samarbete mellan Nationalmuseum och Nihon Mingeikan (Japan Folk Crafts Museum) i Tokyo. Här visas över 200 föremål ur Nationalmuseums samling och omkring 100 föremål från Nihon Mingeikan, Shōji Hamada Memorial Mashiko Sankokan Museum, Östasiatiska museet och Kåges familj.

I samband med utställningen har även boken Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser getts ut, med essäer av bland andra Helena Kåberg, Ulrika Schaeder och Takuji Hamada.

Shōji Hamada, flaska med sockerrörsmotiv, 1958. Stengods. Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum. Foto: Nihon Mingeikan, Japan Folk Crafts Museum. 

Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser visas på Nationalmuseum i Stockholm till och med den 10 januari 2027. Våren 2027 går utställningen vidare till Bard Graduate Center Gallery i New York.

Här kan du läsa mer om Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser

Sponsrad avNationalmuseum

Hela världens auktioner i din mejlkorg

Genom att prenumerera godkänner du integritetspolicyn. Avsluta prenumerationen när som helst.

Om författaren

Redaktionen

Skribent

Läs mer av den här författaren
Redaktionen

Utforska relaterade artiklar

Klara Kristalova, utan titel, 2013. Foto © Bukowskis
Konst

Konstsveriges 51 mäktigaste 2026

Helene Billgren, ateljé. Foto: Johan Strindberg
Konst

Helene Billgren om skapandet

 À Rebours, svensk titel Mot strömmen dekorerad med 220 stycken färgetsningar av Auguste Lepère. Foto via Aguttes.

Nå samlare över hela världen med din auktion!

Dokument

Fjärde ronden: Skandalföretaget Aristophil tillbaka i ringen