I sitt uttrycksfulla måleri där konstnären förenar gatukonstens råa energi med emotionell kraft undersöker han identiteter, maktstrukturer och de politiska krafter som formar vårt samhälle.
Det är tydligt att Jansens livserfarenheter har haft en avgörande betydelse för hans konst. Det som vid första ögonkastet kan framstå som färgstarka bilder manar ofta till eftertanke och reflektion.
Konstnärens surrealistiska berättelser byggs upp genom en bildvärld hämtad från hans uppväxt i USA och Tyskland. I diametralt olika världar sammanfogas kulturella och socialpolitiska teman, vilka utmanar människans tillstånd. Uppvuxen mellan Bronx, Queens och Mönchengladbach i Tyskland med en jamaicansk mor och tysk far upplevde han tidigt två skilda kulturer, vilket formade hans syn på ras, exkludering och makt.
“Mitt måleri undersöker sambandet mellan dagens systemiska maktstrukturer, mestadels rotade i kolonialismen och kapitalismen som upprätthåller dess flerskiktiga struktur, som fortfarande är en utmaning för olika minoritetsgrupper i synnerhet vars berättelser ännu inte har hörts och berättats. Konstverket At the Root är en målerisk omprövning av historiska glorifierade stigmatiseringar, från landskap till figurativ porträttikonografi som historiskt använts för att projicera och behålla makt och överhöghet. I mina nya verk förvandlas dessa glorifierade stigmatiseringar till kritiska bilder som stör historien och det klassiska måleriet genom ögonen på samtida oro”, berättar konstnären.
Liksom hans far tog han vid 20 års ålder värvning i den amerikanska armén. Han tjänstgjorde under Gulfkriget innan han medicinskt skrevs ut, och erfarenheterna från kriget fick en djupgående inverkan på hans syn på konflikter, motståndskraft och auktoriteter.
Genom konsten och hans emotionella kraft kunde han bearbeta trauman och utmana de systematiska orättvisor som speglade hans personliga liv.
Redan 2012 påbörjar Marcus Jansen serien som han döpte till Faceless. Serien är ett avsteg från Jansens tidigare postapokalyptiska dystopiska stadsmiljöer.
I de målningar som visas hos CFHILL utmanar han de traditionella stiliserade principer som styrt genren. Istället skapar han en ny form av porträtt med gåtfulla gestalter, samtidigt som han undersöker maktstrukturer och anonymitet. Ur hans uttrycksfulla dukar och abstrakta porträtt framträder historiska sammanfattningar som tolkar vår egen samtid.
I Faceless utforskar Jansen maktens typiska figurer. Män i kostym och uniformer med förvrängda, utsuddade eller raderade ansikten placeras ut i landskap eller i vårt vardagliga samhälle som blottlägger illusionerna som präglar vår samtids ekonomiska och politiska system.
“På många museer kan du gå igenom och se kolonialistiska porträtt avbildade på en piedestal i högt anseende. Bredvid dem finns vanligtvis kraftfulla klassiska landskapsmålningar. I mina målningar är dessa porträtt vanligtvis avslöjade och befriade från makt och landskapen är ofta områden med mystik, frågor och konflikter”, berättar Jansen.
Marcus Jansen föddes i New York 1968. Han har en lång internationell karriär bakom sig med flera separata museiutställningar på bland annat La Triennale di Milano Museum, Documenta, Museum Zitadelle Berlin och The Baker Museum. Konstnären finns även representerad med verk på Bronx Museum of the Arts, Smithsonian Anacostia Museum, Moscow Museum of Modern Art, Kemper Museum of Contemporary Art och National Taiwan Museum of Fine Art.
Utställningen, som pågår hos CFHILL på Riddargatan 13 mellan 21 februari och 4 april, visar både nya och tidigare osedda verk.
